台新藝術獎
  • 發佈日期 2012.05.12

第10屆台新藝術獎 百萬大獎得主揭曉!

第10屆「台新藝術獎」百萬藝術大獎得主
5月12日盛大揭曉 


年度表演藝術獎:【鄭宗龍作品《在路上》– 國立中正文化中心】
年度視覺藝術獎:【REM Sleep – 饒加恩】
評審團特別獎:【後民國 – 沒人共和國/吳達坤 (策展)】


由台新金控支持的台灣當代藝術大獎「台新藝術獎」,今年已進入第十屆。本屆百萬藝術大獎得主,已於5月12日在台新金控二樓元廳盛大揭曉 ,眾所矚目的「年度表演藝術獎」、「年度視覺藝術獎」及「評審團特別獎」分別由【鄭宗龍作品《在路上》--國立中正文化中心】、【REM Sleep--饒加恩】、以及【後民國 – 沒人共和國/吳達坤(策展)】獲得。

本屆頒獎典禮由台新金控董事長吳東亮先生,以台新銀行文化藝術基金會創辦人身份代表致詞揭開典禮序幕,吳東亮董事長表示:「今年正好是台新藝術獎,屆滿十年的重要時刻;這十年來,台新藝術獎深刻地見證了,台灣藝術創作的蓬勃與無限潛力,這也是藝術獎創立的價值所在。台新企業做為背後的支持體系,對專業過程充分尊重,同時,對於所有結果,更感到與有榮焉!」。

首先頒發「年度表演藝術獎」,由【鄭宗龍作品《在路上》--國立中正文化中心】獲得桂冠。評審們認為:「《在路上》呈現出一種前所未見的現代感和劇場氛圍,巧妙將東方廟會或民間俗藝動作更細微化、精緻化乃至於藝術化,包容了個人氣質及異國色彩的獨特舞句,創造出鮮活靈跳的新世代舞蹈語彙。編舞、表演及設計皆具極高水準,是一部非常清新且獨特的傑作。」

「年度視覺藝術獎」,則頒發給【REM Sleep--饒加恩】。評審們一致認為:「饒加恩的作品《REM Sleep》,探討了新移工在台灣面臨的各種生命情境。他以一種詩意的影像語彙,呈現出勞動與休憩、日常與非常、生活與生命之間的異質現實。影片的深度、專業性與完成度,足以使饒加恩的在地藝術實踐,也指涉出全球性的議題。」

「評審團特別獎」,則由【後民國 – 沒人共和國/吳達坤(策展)】奪得。評審團表示,「吳達坤的「後民國:沒人共和國」策展,為解嚴以來台灣的國族認同議題,提出了新的提問,呈現新世代策展人的視野與格局,顯現了獨立策展人在台灣的豐富潛能,同時也呼應了「台新藝術獎」在主題性策展領域的長期關注。」

今年頒獎典禮由劇場導演黎煥雄擔任節目總監,以「十年一刻」為典禮主軸;邀請京劇名伶魏海敏擔任典禮主持人,魏海敏以京劇唱腔,與新世代獨立音樂二人組“十九兩”,及知名劇場音樂人陳建騏、歌者蘇珮卿、演員陳星合,為台新藝術獎特別量身演出多首橫跨傳統與現代的音樂組曲。

「台新藝術獎」入圍特展今年回到台北當代藝術館,呈現台灣當代藝術能量,本次入圍的十個表演藝術團隊,應邀利用有限的時間、空間和資源,提綱挈領地鋪陳了他們作品的美學概念與創意元素;另外的五個視覺藝術展覽,也是由入圍的藝術家或策展人,針對當代館的空間將原展的內容意旨作了某種程度的濃縮和再現。展出內容橫跨視覺藝術與表演藝術兩大領域,也為民眾創造了一種難得的密集式藝術體驗。展至6月17日,相關週邊活動亦刊登在台新藝術基金會的網站http://www.taishinart.org.tw,歡迎全台民眾踴躍參加,與台新藝術獎一同分享台灣藝術家/團隊的耀眼成就。



第十屆台新藝術獎 年度表演藝術獎
鄭宗龍作品《在路上》/  國立中正文化中心
Jury’s Comment for the 10th Annual Performing Arts Award Winner
On the Road by Cheng, Tsung-Lung / National Chiang Kai-Shek Cultural Center, R.O.C

得獎理由
作品結合傳統與現代,呈現出一種前所未見的現代感和劇場氛圍,編舞流暢,舞蹈空間運用亦佳,融入古典象徵元素如墨汁和朱砂,在舞者的移動下,上述元素在衣服所留下的時間感,不但是充滿想像力的譬喻 (metaphor),並使之成為貼近舞作主題之象徵,巧妙將東方廟會或民間俗藝動作更細微化、精緻化乃至於藝術化,包容了個人氣質及異國色彩的獨特舞句,創造出鮮活靈跳的新世代舞蹈語彙,三位舞者的表現精彩、動人。我們《在路上》所見之風景,乃是21世紀台灣的身體風景,當代舞蹈已經踏上全新的旅程。

On the Road by Cheng Tsung-Lung is an excellent example of contemporary choreography, which demonstrates his mature skill. He has developed a rich and inventive movement vocabulary, blending Eastern and Western traditions, to express his artistic vision.  The piece unfolds slowly with deliberate pace, continuously engaging the audience along its path. The use of paint on the dancers' bodies, which gradually reveals itself as the piece progresses, is an example of the innovative ideas of this young artist. Fluid and eloquent movements, stunningly performed by three dancers, have not been seen before in international contemporary works. The choreographer's use of a wide range and variety of music shows that he is not afraid of taking on a challenge. The live sitar, beautifully played, added mysterious flavor.  Mr. Cheng is a fresh and unique voice in the international dance scene.


第十屆台新藝術獎 年度視覺藝術獎
REM Sleep 饒加恩
Jury’s Comment for the 10th Annual Visual Arts Award Winner
REM Sleep / Jao, Chia-En

得獎理由
饒加恩的作品《REM Sleep》,從視覺語言的層次,觸動了新移工在台灣面臨各種法律治理之外的生命情境。不同於過去其他藝術家對此議題常採取的輕盈幽默,以及一般流於沈重同情的簡化再現。
此作使藝術行動的社會表述,深化到觀念性與事件性的視覺論述生產。饒加恩將生命幽微之處所能與不能言傳的意像,以一種詩意的影像運動與連屏投影的交錯形式,準確呈現出勞動與休憩、日常與非常、生活場景與生命政治之間的語言縫隙。同時影片的深度、專業性與完成度,足以使饒加恩的在地藝術實踐,也指涉出全球性的議題。

Jao Chia-en’s work REM Sleep touches upon the living conditions beyond laws and regulations faced by immigrant workers in Taiwan. It is distinctive from the light humor or heavy sympathy often adopted by other artists on the same topic.
The work advances from a social statement of performance art to visual discourse and production of concepts and events. Jao takes the verbal and non-verbal images intricate to life and presents precisely the language gap between labor and leisure, routine and exception, living scenes and bio-politics with the poetic interlace of image movements and screen projections. 
The depth of the film and the professionalism of the realization put the work in an international context, where the local ideas refer to global issues.


第十屆台新藝術獎 評審團特別獎 
後民國 – 沒人共和國/吳達坤(策展)
Jury’s Comment for the 10th Annual Special Award Winner
Republic without People / Wu, Dar-Kuen (Curator)

得獎理由
「後民國:沒人共和國」是民國一百年相當特殊的策展計畫。策展人吳達坤將解嚴以來台灣當代藝術界所面臨極具爭議性的國族認同議題,在此特定年代重新提出新的提問。他結合了國內多位長期關切此議題的三個不同世代藝術家,以細膩,獨特的展陳手法,呈顯出經歷殖民、戒嚴等脈絡下不同世代藝術家對國族課題的各種回應樣態。「後民國:沒人共和國」展表現出新世代策展人的視野與格局,顯現了獨立策展人在台灣的豐富潛能,同時也呼應了「台新藝術獎」在主題性策展領域的長期關注。

【People’s Republic of China】Republic without People is a unique curatorial project from the centennial year of the Republic of China. National identity has been a hot topic in the contemporary art circle in Taiwan since the lifting of marshal law. Curator Wu Dar-Kuen raises new questions at this specific time regarding this issue. By gathering artists from three generations, Mr. Wu curates the exhibition in a careful and singular fashion, presenting the responses by the artists regarding the issue of national identity through periods of colonization, marshal law and beyond. 【People’s Republic of China】Republic without People is an example of the vision of a new generation of curators, as well as the potential of independent curators in Taiwan. This year’s Jury’s Special Award also echoes Taishin Arts Award’s long-term support of curatorial exhibitions.