台新銀行文化藝術基金會

參與同仁｜蔡淑娟（個金授信管理處）
參與活動｜從山裡走出的藝術家─王文志《山靈》電影欣賞
參與時間｜2014/10/12
圖版提供｜第九屆 TIDF 台灣國際紀錄片影展

說真的，一開始並沒有抱持太多的想法，單純地想在連假的最後一天離開沙發與惱人的新聞，既然一向品質有保證的台新銀行文化藝術基金會提供了機會，索性便往華山電影館看「電影」去。然而，影片一開始，便發現事有蹊蹺，這不是電影，而是「哲理」；一位藝術家透過兩位導演的視角所呈現出的生活哲理。

一個熟悉不過的素材─竹子，在日本新潟的河岸邊建構出嶄新的雕塑概念，藝術家王文志樸實卻富感染力的口白道出他的意念：「一般的雕塑是讓人從外面看的，我的作品希望的是邀請觀賞者進入體會的！」。是啊，片中介紹的每件藝術作品都巨大地令人咋舌，但透過竹、藤、原木等自然素材的運用，以及手工編織的技法，每件作品都溫柔地歡迎著人們進入感受。最令人驚艷的是，藝術品內部並非密閉的空間，而是讓光、影、風、聲，透過竹、藤、木的間隙滲入，徐徐地，緩緩地，讓人閉目沉澱、敞開心，細細地品味著「自然的狀態」；一種不受後天經驗、學識算計影響的狀態，一種所有皆依「本質」屬性存在的原初狀態！

這部紀錄片對我造成的影響如同王文志的作品般，巨大卻不壓迫，人工卻富含野性，深沉靜謐卻振聾發聵！我不是被震懾，而是在作品的製作過程與娓娓的旁白中，重新形塑或整理了自己的一些想法。或說是拓展了更大的內在空間。或許，這不只是藝術家的功勞而已，導演陳芯宜與江國樑的技法與心思巧妙地讓觀眾能自發地感受。留白的畫面，不煽情的配樂，描述而非說理的拍攝，讓我在70分鐘內過了4個寒暑，見證了四件作品的創作過程，我的心在70分鐘的四年中被放大了，或者說有更多的閒置空間被我發覺到了。的確，成長的過程必然不斷地在導入，但心中的空間卻不應該是為了被塞滿而存在爾，如何讓空間隨著成長而存在，或許就是保持原初的自然所應該努力的吧！當然，藝術家也是要生活的，我也還得在塵世間生活，因此也無意讓「空間」空無一物。誠如王文治所言，每天一點點的時間，一分鐘，兩分鐘，找到那個只屬於自己的空間，然後慢慢滋養它，讓空間擴大，在面對生活以外，還有個可以「回歸」的場域。

原來，「山靈」的標題並非我原來所想的，紀錄片也非我主觀地認識而已。看完了片子，我找到了所遺忘的，空間。