台新銀行文化藝術基金會

第十三屆台新藝術獎 年度大獎揭曉！

第十三屆台新藝術獎

立方計劃空間 《造音翻土：戰後台灣聲響文化的探索》

獲年度大獎殊榮

第十三屆台新藝術大獎得主《造音翻土》策展人，左起羅悅全、何東洪、鄭慧華

由台新金控支持的台灣當代藝術大獎「台新藝術獎」，獎金拔高至一百五十萬元的年度大獎，6月13日由台新藝術基金會董事長鄭家鐘先生現場揭曉與頒發；立方計劃空間鄭慧華、羅悅全、何東洪所共同策劃的《造音翻土：戰後台灣聲響文化的探索》脫穎而出，獲得此項殊榮。14年前創立台新藝術獎以及10年後改制過程中最重要的推手，林曼麗董事上台頒贈五位得主獎座時表示：「台新藝術獎是台灣最重要的當代藝術獎項，全年度層層遴選，能夠在最後選出的五得獎者之列非常不易，無論今天揭曉的大獎得主是誰，各位都已是台灣最優秀的藝術家」。

台新藝術基金會董事林曼麗頒發五得主獎座

大獎由國內外五位決選委員所組成的國際決選團，邱坤良、郭亮廷、郭昭蘭，以及來自日本的策展人相馬千秋 (Chiaki Soma)、法國蒙皮里耶國立舞蹈中心總監克里斯汀‧赫佐(Christian Rizzo)，經過連續三日討論及藝術家會面，最後一日長達十二小時的激烈辯論，從五件入選作品中產生一件大獎得主。決選委員們認為立方計劃空間獲獎理由為：

「這個大獎是對立方計劃空間獨立策展單位的致意，他們對歷史考察和聲音檔案的整理，不但豐富了聲響的歷史層次，更提供了我們穿越當代創作的入口。此具有高度自省能力的社群，透過策展的構想、團隊的組成，以及鋪展開來的論證結構，發展出多線性的史觀，挑戰單一的歷史敘事，解開歷史與當下之間的動態關係。使錯綜複雜的歷史問題意識，得以重新成為辯證的對象。《造音翻土—戰後台灣聲響文化的探索》再次注目非主流、邊緣文化的價值，使其成為能夠反省主流文化、思考現實的主體，進而追索其遞嬗過程。」

年度大獎作品：立方計劃空間 《造音翻土：戰後台灣聲響文化的探索》

台新藝術獎以主動提名及評論書寫、跨領域評選的創新機制著稱，為目前國內獎金最高的藝術獎項，頒發五件年度入選獎，並從中揭曉年度大獎得主，年度大獎得主獨得獎金新台幣一百五十萬元，年度入選獎四名，各頒獎金新台幣五十萬元，總獎額共計三百五十萬元整。

今年頒獎典禮二度與TEDxTaipei合作，邀請五位得主現身說法，藉由TED演說的形式，以及網路同步直播方式，讓更多人認識藝術家及其創作理念，演說紀錄影片也將於頒獎典禮結束後，以中英文雙語於網路平台，傳播至全世界。

透過藝術家的演說，更能夠體會每位藝術家在創作上的堅持，以及領會作品深層的意義。這同時也是「台新藝術獎」向大眾推介台灣優秀藝術創作者的用心，更是獎項重要的價值。台新藝術獎的提名與得獎作品，就如同台灣多元文化的折射，透過台新藝術獎的光譜，讓優秀作品再度與社會共鳴互振！

以五項得獎作品為主，同時介紹九項入圍作品的「第十三屆台新藝術獎大展」，目前於北師美術館展出中，展期至7月26日。週邊活動可透過台新藝術基金會網站查詢，歡迎大家把握展期前往欣賞台灣當代藝術家/團隊的耀眼成就。

第十三屆台新藝術獎 年度大獎：

立方計劃空間 【造音翻土：戰後台灣聲響文化的探索】

第十三屆台新藝術獎 年度得獎作品：

林文中舞團 【長河】

袁廣鳴 【不舒適的明日】

陳伯義 【紅毛港遷村實錄–家】

蔡明亮 【玄奘】

（依入選者筆劃順序排列）

第十三屆台新藝術獎國際決選委員異動公告

第十三屆台新藝術獎原定邀請蘿娜‧迪芬波特(Rhana Devenport)女士擔任國際決選委員之一，因蘿娜個人臨時狀況無法來台，取消本屆台新藝術獎決選行程。

基金會再次邀請曾任第十二屆台新藝術獎決審委員，前東京藝術節節目總監，現任「藝術公社」代表理事相馬千秋(Chiaki Soma)女士，擔任本屆國際決選委員。相馬女士亦將受邀擔任本屆「國際決審特別企劃－拉近看見／被看見的距離－國際策展人、藝術家和大眾的集體約會」特別活動與談人。

相馬千秋 Chiaki Soma

藝術策展人、「藝術公社」代表理事

Art producer, Representative Director of Arts Commons Tokyo

藝術策展人。日本早稻田大學畢業後，前往法國里昂第二大學攻讀文化政策與藝術管理。2009年至2013年，擔任首屆東京藝術節Festival/Tokyo (日本最大的劇場表演藝術祭) 節目總監。2006年至2010年於橫濱成立「橫濱藝術平台：陡坡工作室」擔任總策畫。2012年創立「東亞駐地對話」(r:ead)，建立東亞藝術家、策展人與藝術評論的溝通平台。2014年於東京創辦非營利藝術組織「藝術公社」擔任代表理事，致力於日本及海外各地建立藝術家與社會交流網絡平台，推動各類藝術製作、策展、顧問及總策畫。

Art producer. After graduating from Waseda University she studied cultural policy and arts management at the University of Lyon II. She was the first Program Director of Festival/Tokyo, Japan’s leading performing arts festival, from 2009-2013, as well as the first Director of Steep Slope Studio in Yokohama from 2006-2010. She created the residency program r:ead (Residence East Asia Dialogue) and works to build platforms across Asia for better communication through the arts and criticism. In 2014, she established NPO Arts Commons Tokyo, an independent platform and network for Asian art professionals to update the relation between arts and society today. As representative director of this new independent organization, she is working for many different projects as producer, curator, director and consultant in Japan and overseas.

第十三屆台新藝術獎大展周邊活動

城市律動　隨處「新」藝術

台灣當代藝術大獎「台新藝術獎」，今年邁入第十三屆了！

這次，自2014全年度提名作品中，選出五件得獎作品，於北師美術館盛大展出。涵括視覺、表演、跨領域藝術，邀您親身體驗，探索台灣豐富卓越的當代藝術風貌！

★第十三屆台新藝術獎 年度五件得獎作品★

立方計劃空間 《造音翻土：戰後台灣聲響文化的探索》

林文中舞團 《長河》

袁廣鳴 《不舒適的明日》

陳伯義 《紅毛港遷村實錄–家》

蔡明亮 《玄奘》

（依得獎者筆劃順序排列）

【藝術家面對面】

藉由藝術家現身各別演繹，回應大眾對藝術家的好奇，也拉近觀眾與作品的距離。

開展特別放映：蔡明亮「慢走長征」系列首部作品──《無色》

2015/5/30 -六- 19:00　北師美術館　

2012年由李康生的劇場慢走表演激發出蔡明亮的「慢走長征」短片系列：《無色》、《行者》、《金剛經》、《夢遊》、《行在水上》、《西遊》、《無無眠》，拍攝李康生以極慢步行走於不同城市，後應布魯塞爾藝術節、維也納藝術節、台北藝術節、韓國光州劇場藝術節共同委託創作，2014年已《玄奘》之名走進劇場。（片長20分鐘）

《造音翻土──戰後台灣聲響文化的探索》新書發表：表演‧作者簽書會

2015/6/05 -五- 17:00 - 19:00　北師美術館1樓　　★現場享新書優惠

現場演出：陳柏偉（黑手那卡西樂隊創團團長）、黃大旺（聲音藝術家）

在明日之前的日常──袁廣鳴現身導覽

2015/6/06 -六- 16:00 - 17:30　北師美術館1樓

美術館裡的長河──林文中舞團肢體工作坊

2015/6/26 -五- 19:00 - 21:00　北師美術館1樓　　★名額有限，請先報名

當思考匯集如河流般湧入身體，怎麼創造出水流般的舞步，甚至匯流成一首首身體詩篇？從《長河—身體是最長的一天》的創作理念出發，林文中舞團邀請大家來體驗肢體幻化如河流緩行，感受身體最長的一天!

陳伯義帶路──城市記憶考察

台北場──2015/7/04 -六- 11:00 - 14:00　北師美術館1樓集合　　★名額有限，請先報名

高雄場──2015/7/05 -日- 11:00 - 14:00　捷運鳳山國中站一號出口集合　　★名額有限，請先報名

城市記憶考察將透過陳伯義帶路往神秘廢墟，窺見南北兩廢墟的前世今生，同時藝術家也將解密長年在高雄紅毛港廢墟中所扮演的角色。

★提醒報名此場次的觀眾請做好進入廢墟的身心靈準備，主辦單位提供防蚊液、手套、口罩，如有其他個人需求請自行準備，逢中午時段，也請先自行用餐後前往。

◎藝術家面對面皆為免費活動，需事先報名場次請至「台新銀行文化藝術基金會」官網線上報名系統，或洽 02-5576-1535 林小姐。

【週五 藝術家選片之夜】

透過藝術家的創作視角，選映多部能延伸談論其作品，或與個人創作歷程相關的影片；並藉由映後對談，引領大眾深入了解藝術家的獨特觀點。

陳伯義選片──《紅毛港：家變》

2015/7/03 -五- 19:00　北師美術館1樓　　★請先報名

映後對談：陳伯義、陳穎彥

｜ 陳穎彥、王振宇 ｜ 台灣 ｜ 2010 ｜ 45分鐘 ｜ 普 ｜

2007年高雄港吞吐量排名持續落後至世界第七大港，高雄港務局決定於高雄紅毛港闢建第六號貨櫃碼頭，試圖力挽港口落後情勢，在發創亞太營運中心的工程之下，紅毛港將全部夷為平地，三百多年歷史的漁村從此消失於地圖上……。

立方計畫空間選片──《如果耳朵有開關》

2015/7/17 -五- 19:00　北師美術館1樓　　★請先報名

映後分享，從台灣噪音運動聊起：羅悅全

｜ 陳芯宜 ｜ 台灣 ｜ 2013 ｜ 98分鐘 ｜ 普 ｜

試圖從台灣聲音（聲響）藝術發展的脈絡中，尋找這十多年來一直活躍於聲音藝術的創作、卻鮮少被主流關注的藝術家們：Dino、王福瑞、林其蔚，影片紀錄這些90年代即從事聲音創作的先鋒藝術家。此拍攝計劃仍持續進行，放映版本為2011年階段性完成作品。

袁廣鳴選片──《比爾維爾拉：靈視之眼》 Bill Viola: The Eye of the Heart

2015/7/24 -五- 19:00　北師美術館1樓　　★請先報名

Mark Kidel ｜英/法 ｜ 2003 ｜ 59分鐘 ｜保 ｜

映後分享：袁廣鳴

Bill Viola 被喻為「錄像時代的林布蘭」，也是最能引發共鳴的錄像詩人，自1972起，創作包括錄像裝置、聲音環境、單頻錄像、電子音樂表演以及電視廣播作品。本片除了收錄許多Bill Viola重要作品精選，以及Viola自己收藏的少見錄像片段，導演也以獨特觀點記錄藝術家坦誠與熱情談論自己的作品過程、生活與藝術的影響…等，以及從最初推動他成為錄像藝術先驅的動力。

◎藝術家選片之夜皆為免費活動，請先至「台新銀行文化藝術基金會」官網線上報名系統報名，或洽：02-5576-1535林小姐。

【國際決審特別企劃】

拉近看見／被看見的距離──國際策展人、 藝術家和大眾的集體約會！

2015/6/13 -六- 19:00-21:30　台新金控大樓二樓元廳　　★請先報名

國際策展人：Rhana Devenport（紐西蘭奧克蘭藝術中心總監）、Christian Rizzo（法國蒙皮里耶國家舞蹈劇場總監）

在藝術獎之外，台新藝術獎試圖搭建台灣藝術家的國際交流平台，經公開徵件選出八件提案作品，與藝術獎期間來台的國際決審對話交流。透過藝術家現身說法、國際策展人的專業角度、現場觀眾的參與，拉近彼此在藝術中看見與被看見的距離。歡迎您加入這場跨國際交流的「集體約會」！

現場進行方式：每位入選藝術家/策展人以5分鐘發表作品和創作理念，再由國際決審進行即席回應、對談，現場備有同步中英口譯。

◎本活動免費參加，請先至「台新銀行文化藝術基金會」官網線上報名系統報名，或洽：02-5576-1540林小姐。

【週六 臥草電影院】

趁著展期間夏日晚風及端午連假，規劃端午獻映和藝術獎時光機系列，從紀錄片影像入門認識藝術家，邀請您前來席地而臥、共襄盛舉！

★歡迎攜帶野餐墊席地而臥，現場也可憑身分證免費租借野餐墊，當日歸還。

★放映前30分鐘憑台新好藝會員集點卡可於現場兌換冰棒一支或涼扇一只，數量有限，換完為止。

（非會員可先於台新銀行文化藝術基金會官網免費申請台新好藝會員，現場即可索取集點卡及兌換冰棒、涼扇。）

端午獻映──《風華再現─阿姆斯特丹國家博物館》

2015/6/20 -六- 19:00　北師美術館後方草地（戶外場）

｜歐克．荷根蒂克 ｜ 荷蘭 ︱ 2014 ︱ 94分鐘 ｜ 普｜

阿姆斯特丹國家博物館1885年開館，是全球最傑出的博物館之一。博物館建築由建築師皮爾埃．庫博斯（P.J.H. Cuypers）操刀設計，內藏數千件見證荷蘭歷史的文物。2003年，荷蘭政府決定耗資147億台幣整修翻新，原本預計2008年完成，卻碰上了水患以及種種糾紛，更曾一度傳出永遠休館的消息，整體翻新時程延後了5年之久，終於在2013年完成，重新開館。

藝術獎時光機 1 ──王文志紀錄片《山靈》

2015/6/27 -六- 19:00　北師美術館後方草地（戶外場）

｜ 陳芯宜 ︱ 台灣 ︱ 2013 ︱ 98分鐘 ｜ 普 ｜

在嘉義山中長大的裝置藝術家王文志，將山林記憶帶進作品，以本土質材為創作基礎，打造出許多膾炙人口的空間體驗型裝置創作，深沉靜謐的力量，使進入的人們大為驚喜。作品《騰雲架屋》也獲第一屆台新藝術獎視覺藝術類入圍。本片跟隨他的腳步進入深山採集、遠赴日本創作、山中生活…等，其人其作，如同山裡走出的靈魂。

藝術獎時光機2：許淑真紀錄片《一個女藝術家之死》

2015/7/11 -六- 19:00　北師美術館1樓（室內場）　　★室內場請先報名

｜ 黃明川 ｜ 台灣 ｜ 2014 ｜ 81分鐘 ｜ 限 ｜

正值創作旺盛期的許淑真，於2013年初癌症逝世，短短十四年的創作中，不斷地跨越界限，與多方專家合作，走出藝術題材與框限。本片集合許淑真踏查過的許多非尋常的展場，也編輯出她親往的越南、密克羅尼西亞的雅浦、澳大利亞與台灣各地親自拍攝的影片，呈現台灣絕無僅有，一位出色女藝術家的宏觀視野與絕地的生命探詢。

◎臥草電影院皆為免費放映，戶外場自由入席，如遇天候不佳則移至室內放映。

【藝意非凡】

遊學基地：最客製化的移地教學！

北師美術館就是大家的「遊學基地」！誠摯邀請各級學校、社團、班級，至本館進行移地教學。北師美術館員將跟每位師長直接聯繫，提供最合適的導覽與課程服務。

小寶貝故事坊

5/31 - 7/19 -每週日- 15:00 - 17:00　北師美術館1樓

敬邀大朋友、小寶貝和我們一起驚艷，台新藝術獎五組藝術家的作品和故事，探索無垠新世界。

初夏詩篇──5/31、6/7、6/14、6/21 請擇一場次參加

盛夏冒險──6/28、7/5、7/12、7/19 請擇一場次參加

MMM時空冒險：兒童藝術體驗工作坊　第六季

7/1 - 7/11 北師美術館將開啟特為低、中、高三個年段精心設計，以第十三屆台新藝術獎大展為主題的藝術體驗課程。

◎藝意非凡單元活動均需事先報名、預約，詳情請至北師美術館官方網站、Facebook查詢，或洽服務專線 02-27324084、服務信箱 montue2011@gmail.com。

【藝猶未盡】

fortune cookie 尋找幸運作品

您相信fortune cookie能為您指點迷津嗎？fortune cookie可以和藝術發生甚麼關係？展覽期間，快到台新好藝友好店家尋找藝術獎幸運餅乾，讓神秘紙條與直覺帶著您，欣賞屬於您的幸運作品吧！

◎台新好藝友好店家：

填問卷送特輯

填寫展覽問卷繳回服務台即贈「台新藝術獎入圍特輯」一本（遠見雜誌編輯製作），數量有限送完為止。

台新同仁藝起來! 看展送「新的杯墊」

台新同仁於展期間至北師美術館看展，憑員工證即可於服務台兌換第十三屆台新藝術獎限定「新的杯墊」一組。

(每人限換一組，數量有限，換完為止喔!)

【畢業季限定】

展期間隨著畢業季到來，台新藝術獎祝福所有畢業生未來都能有璀璨前程！畢業季期間，凡著畢業服（不限大學、碩博）至北師美術館展場內留影、打卡，即可至櫃台兌換鴻運好禮！

【語音學伴計畫】

誰是學伴？想不到的驚喜

最熟悉又最驚喜的聲音，將陪伴大家深入作品！本屆台新藝術獎邀請各方領域名人，他/她們將與大家分享獨到的觀點。想知道名人們的感動嗎？神祕學伴即將向您發聲，敬請期待！

◎請關注台新藝術基金會或北師美術館 Facebook，展期間於北師美術館使用 QRcode 連結收聽。建議觀展必備隨身小物──個人慣用耳機。

我是學伴！做大家的伴

除了名人的導覽語音，您也可以是大家的學伴！歡迎前往展場中的「學伴錄音間」，留下您對作品的詮釋語音，與更多人分享！

【相關連結】

台新銀行文化藝術基金會 http://www.taishinart.org.tw

台新藝術獎ARTalks專網 http://talks.taishinart.org.tw

台新藝術獎大展　活動線上報名系統 http://goo.gl/EvfF4U

台新藝術獎大展　活動摺頁電子圖文版 https://goo.gl/03T1hZ

歡迎加入台新藝術基金會 Facebook 粉絲專頁接收即時資訊 http://goo.gl/nK2oj0

聯絡電話 02-37076955

MoNTUE 北師美術館 http://montue.ntue.edu.tw

台北市大安區和平東路二段134號

週二至週四、週日，上午十點至下午六點

週五、週六，上午十點至晚上十點

週一休館

服務電話 02-2732-1104轉83401、63492

服務信箱 montue2011@gmail.com

聆聽 - 第 13 屆台新藝術獎

聆聽 - 第 13 屆台新藝術獎

Écouter: the 13th Taishin Arts Award Exhibition

展期｜2015/06/08- 2015/07/10 週一至週五 9:00-18:00

地點｜台新金控一樓大廳｜免費參觀

一個風鈴、五個耳機、兩把椅子、一方河流能夠成為一個展覽嗎?

「聆聽 －第 13 屆台新藝術獎大展」提出一個新的嘗試，以耳朵「聆聽」取代眼睛「觀看」的方式來欣賞獲得今年台新藝術獎的五件作品。

作為一個關心當代創作的獎項，開放對藝術定義的想像，向來是推動台新藝術獎持續發展的重要動力。今年台新藝術獎大展更以「語音學伴」的方式，嘗試以多元的聲音與觀點引領聽眾直接親近作品，取代慣行的以藝術專業觀點為主的作品解說形式。邀請對象包括創作歌手、詩人、作家、電台主持人、偶像明星、設計人等不同領域，又具聲音魅力的人士，與聽眾直接親密分享他們欣賞作品後的感受。

當「第 13 屆台新藝術獎大展」正在北師美術館展出的同時，「聆聽」展運用語音學伴的聲音材料，以及由簡約元素所暗示出的中介空間，試著探索以不同於視覺的感官來經驗藝術作品的可能性。美國當代知名女詩人、自然主義者戴安。艾克曼 (Diane Ackerman) 探討人類感官的著作中，曾提到英文語義「荒謬」(absurdity)，在阿拉伯文中的意思是「無法聽見」。艾克曼進一步追溯英文 “absurdity” 的核心部分 “surd” 的字源，而推演至希臘文 “alogos”，其意思是「啞的或非理性的」。換言之，在西方文化中，「無法聽見」的人就如同喑啞之人，既無法理性溝通，也因此往往是荒謬的象徵。然而，當 19世紀記錄移動影像的技術出現後，現代人對視覺刺激的追求。早已大量超前了聽覺所曾扮演的，認知與連結這個世界的重要位置。

「聆聽 －第 13 屆台新藝術獎大展」重新開啓以聽覺作為理解世界的媒介，邀請遊走城市中的偶然旅客，體驗如同西方中世紀的人們一般，透過吟遊詩人傳詠的故事，在各自的心靈中想像世界。展名「聆聽」的譯文 “Écouter”, 刻意選擇法文 “écouter” 而非英文 “listen”, 也是因為法文 “écouter”具有「張開耳朵聽」以及「接受採納」等多重意義。「聆聽」展邀請您前來，在繁忙的都市生活中，進入暗示著緩緩河流的環域之中，隨手拾起一具從空而降、非現實感的耳機，輕闔雙眼，讓不同的聲音，與觀點，開展您的想像之翅，進入今年台新藝術獎的作品世界裏。

國際決審特別企劃：與談藝術家名單公佈！

2015

拉近看見／被看見的距離

歡迎您加入國際策展人、 藝術家和大眾的集體約會!

International Jury Special Event

Meeting between the artists, the public, and the international Jury!

時間：6/13 (六) 19:00—21:30

地點：台新金控大樓2樓元廳 Taishin Tower 2F (台北市仁愛路四段118號2樓)

國際策展人：相馬千秋 / 藝術策展人、「藝術公社」代表理事 、Christian Rizzo / 法國蒙皮里耶國家舞蹈劇場總監

※原定之與談人蘿娜‧迪芬波特 (Rhana Devenport) 女士，因個人臨時狀況取消來台行程，另邀國際策展人相馬千秋女士擔任與談人。

不只是獎項，台新藝術獎更試圖搭建藝術家的國際交流平台，拉近「看見/被看見」的距離！特別規劃在藝術獎之外，經公開徵件，選出八位藝術家/策展人，與藝術獎期間來台的國際決審對話交流。透過藝術家現身說法、國際策展人的專業角度、現場觀眾的參與，拉近彼此在藝術中看見與被看見的距離！

6月13日當晚開放大眾入場，讓觀眾也能聽見藝術家/策展人現身說法及專業意見的回饋。歡迎您網路報名，加入這場跨國際交流的「集體約會」！

【與談藝術家名單公佈】

經過公開徵件，本次將與兩位策展人近距離面對面的與談者，公佈如下：

(依姓名/團隊名稱筆畫排序)

【國際策展人簡介】

藝術策展人、「藝術公社」代表理事 ─ 相馬千秋  

Chiaki Soma, Art producer, Representative Director of Arts Commons Tokyo

藝術策展人。日本早稻田大學畢業後，前往法國里昂第二大學攻讀文化政策與藝術管理。2009年至2013年，擔任首屆東京藝術節Festival/Tokyo (日本最大的劇場表演藝術祭) 節目總監。2006年至2010年於橫濱成立「橫濱藝術平台：陡坡工作室」擔任總策畫。2012年創立「東亞駐地對話」(r:ead)，建立東亞藝術家、策展人與藝術評論的溝通平台。2014年於東京創辦非營利藝術組織「藝術公社」擔任代表理事，致力於日本及海外各地建立藝術家與社會交流網絡平台，推動各類藝術製作、策展、顧問及總策畫。

克里斯汀‧赫佐 ─ 法國蒙皮里耶國立舞蹈中心總監

Christian Rizzo, Director of the Centre Chorégraphique National de Montpellier　Languedoc-Rousillon

出身法國坎城的赫佐，是同時擁有表演、編舞、策展、舞台設計、舞蹈服裝設計等多重專才的跨界藝術家。他曾經在杜魯斯(Toulouse)成立搖滾樂團並創立時尚服裝品牌。1996年成立「脆弱組織」(l’assoiation fragile)，除了編創藝術演出，也與其它團體合作交流，更擔任多項時尚或藝術展策展人，至今累積30多個製作。赫佐在舞蹈領域發展，除了擔任多位當代知名編舞家的合作舞者，更跨界舞蹈服裝與視覺設計。他的作品曾在里昂歌劇院、里昂國家芭蕾舞團及馬賽國家芭蕾舞團發表，並受邀於亞維農藝術節演出。2013年獲SADC表演藝術家公會頒發編舞大獎；隔年獲得法國藝術及文學勳章。2015年起受邀擔任法國蒙皮里耶國家舞蹈劇場總監。

赫佐的創作橫跨亞洲，曾受邀至日本東京及橫濱策展與演出；2007年首次來台北國際藝術駐村，隔年與舞蹈空間及藝術家江元浩合作，於兩廳院舞蹈春天演出《How to say “Here”?》；2012年受邀於兩廳院舞蹈秋天演出《伽里尼1545在楓丹白露》。

注意事項：

1. 請預先報名，額滿為止。
2. 活動當天18:40開放入場，19:00開始。
3. 為響應節能減碳，本大樓不開放停車，敬請多加利用大眾交通工具。搭乘捷運者，請至忠孝敦化站下車；搭乘公車者請於仁愛安和路口、仁愛敦化路口下車。
4. 會場禁止飲食，若攜帶食物可於報到處寄放。
5. 主辦單位有全程錄影紀錄的權利，但不開放觀眾自行錄影、錄音。
6. 台新同仁及台新好藝會員於活動結束後，可憑好藝集點卡於現場蓋章，點數為1點。現場也可免費申請會員，索取申請卡。

藝術小行星熱烈招募中！

您對美術館的種種工作充滿好奇嗎？您想了解台新藝術獎是如何運作的嗎？歡迎充滿活力與熱情的藝文愛好者加入第十三屆台新藝術獎大展「藝術小行星」行列，與北師美術館、台新銀行文化藝術基金會一同航行於無邊無際的藝術小宇宙！

一、「藝術小行星」招募對象：

（一）國內外大專院校及研究所在校生，系所不限。

（二）年滿十八歲以上之社會及退休人士。

（三）符合以上資格，並對藝術、文化活動有興趣，具服務熱忱、希望發揮自身專長，共同服務及推廣藝文活動者。歡迎無經驗的小行星加入。

二、招募時間：即日起至2015年5月24日止。

三、報名方法：

至官網或FB粉絲團下載報名表，填妥報名表及檢附相關附件，依申請日期以掛號郵件投遞或Email，來信備註「第十三屆台新藝術獎大展藝術小行星招募」。

四、藝術小行星參與工作內容：

(一)展務小行星：參與第十三屆台新藝術獎佈展、展覽文宣品處理、開幕。

(二)展場小行星：顧展、維護展場品質，並可近距離與觀眾、藝術家互動！（視展場需求安排各時段的值班人數）

(三)導覽小行星：展覽的定時導覽、專場導覽、外語導覽（請附相關簡歷）。（導覽小行星請務必參加展期間本館所舉辦的導覽員讀書會）

(四)教育推廣小行星：展覽工作坊、移地教學、小寶貝故事坊、校園推廣等館內教育推廣活動協助。

(五) MoNTUE×台新銀行文化藝術基金會小行星：參與及協助北師美術館、台新藝術基金會行政業務、展覽特別活動。

五、藝術小行星培訓課程：

（一）第十三屆台新藝術獎大展展覽培訓：

    （展覽工作重要訓練，請務必擇一場次參加）

  1.時間：場次一 2015.5.27(三)中午12:00~13:30、場次二 2015.5.27(三)傍晚18:00~19:30

  2.課程內容：北師美術館介紹、第十三屆台新藝術獎展覽概述、教育推廣活動介紹、美術館禮儀、展覽走場、工作安置與排班。

（二）導覽員培訓：5/30（六）13：00～15:00

六、小行星志工守則：

（一）依排定班表及活動時間參與服務，展場小行星每週至少須排一個時段班。值勤時間:早班9:30-13:00；午班:13:00-17:30；假日星光班：17:30~21:00。

每時段設領班小行星至少一名，負責各樓層小行星值勤位置與清掃工作區域之分配。

（二）早班於9:30到館時，需負責晨間館內外清潔工作，10:00準時開館；午班17:00準時閉館，閉館之後需協助館員進行各樓層展場巡視與收拾，並進行整潔工作。

（三）參與服務須按時打卡，服務期間請配戴識別證，並保持整齊、乾淨之服裝儀容，展現專業接待儀態。

（四）參與服務期間請勿大聲喧嘩、使用手機或其他電子產品等影響展場觀賞品質之行為。

（五）請假及調換班:請假需至少前一日向領班或館方提出，由個人或領班小行星協助調換班，該時段需維持正常服務人數，以維持每個時段展場正常運作。導覽小行星臨時請假應於三日前提出。

（六）無故缺席或超過一個月無服務者，將取消本次藝術小行星服務資格，不予頒發藝術小行星證書。

七、 藝術小行星認證：

（一）總服務時數達20小時以上。準時打卡，認真負責。

（二）展場小行星每週至少服務一個時段（4小時）以上。

（三）需參加培訓課程，因故未到者須依規定至線上觀看影片。

（四）請勿無故缺席，並避免時常調班之情況，依規定完成值班工作。

（五）不得進行未經館內同意散布內部機密、毀損館譽等不良情事。

（六）符合以上認證的小行星，展覽結束後將獲得北師美術館與台新銀行文化藝術基金會聯名之「第十三屆台新獎大展藝術小行星服務證書」，並公開表揚，表現優異者，將有機會擁有本館資深義工相關福利。

八、美術館成長日記：

藝術小行星可領取一本專屬的「美術館成長日誌」，紀錄展期服務心得或學習紀錄，格式不限。累計達三篇並將日誌拍照上傳至「台新藝術獎大展」臉書活動頁，可兌換第十三屆台新藝術獎大展入圍特輯及紀念品一套。累計十篇，經館方認證，更可獲得MoNTUE美術館限量精美紀念品一組。累計十五篇，加贈MoNTUE 紀念T恤一件。

備註：申請「第十三屆台新藝術獎藝術小行星」請上MoNTUE官方網站、台新銀行文化藝術基金會官網，或官方FB粉絲專業下載招募辦法，填妥報名表後郵寄至臺北市和平東路二段134號(郵戳為憑)，或email寄至montue2011@gmail.com，來信註明「第十三屆台新藝術獎大展藝術小行星招募」，資格符合者將以電話即email通知義工培訓及工作日程。

相關問題請email或來電：

連絡電話：02-2736-0316 （北師美術館吳嘉珮小姐）

Email：montue2011@gmail.com

第十三屆台新藝術獎年度入選五作品揭曉！

台灣當代藝術大獎「台新藝術獎」，以不分類方式評選，在「時代精神」、「人文關注」與「未來性」的評選方向下，本屆五項年度得獎作品揭曉：

立方計劃空間 【造音翻土：戰後台灣聲響文化的探索】

林文中舞團 【長河—身體是最長的一天】

袁廣鳴 【不舒適的明日】

陳伯義 【紅毛港遷村實錄–家】

蔡明亮 【玄奘】

（依入選者筆劃順序排列）

五項得獎作品由九位複選委員，包括提名觀察團代表：郭亮廷、郭昭蘭，特聘委員：邱坤良、陳郁秀、阮慶岳、陳昌仁，以及台新藝術基金會董事代表：林曼麗、吳靜吉、石瑞仁，經過重重討論，從年度提名觀察團共同推薦的十四件初選入圍名單中脫穎而出。  

複選委員表示：立方計畫空間《造音翻土：戰後台灣聲響文化的探索》透過對聲響文化生產實踐的重新檢視、辯證，成功地賦予藝術展演的社會能動性；林文中舞團《長河—身體是最長的一天》則回返到舞蹈與身體間的本質關係，透過綿密嚴謹的編舞，呈現台灣現代舞的語言演化新樣貌。袁廣鳴《不舒適的明日》以錄像、動力裝置與攝影等不同媒介，提出對生命處境擴延至家國現實的反思。陳伯義《紅毛港遷村實錄–家》超越了紀實報導的層次，透過影像重建獨特的廢墟美學。蔡明亮《玄奘》是穿越了行動與裝置藝術、繪畫與劇場，打破類型限制與文化界限的卓越作品。  

以五項年度得獎為主，同時介紹入圍作品的「第十三屆台新藝術獎大展」，將再度與北師美術館合作，於5月30日起至7月26日隆重展出。6月中旬，由國內外專業人士組成的決選團，將從這五項得獎作品中，評選出大獎得主，獨得新台幣一百五十萬元獎金，其他四組為「年度入選獎」，各獲五十萬元獎金及獎座，總獎額為三百五十萬元整。大獎得主將於6月13日頒獎典禮現場揭曉。  

另外，去年首辦的國際評審特別企劃--「拉近看見/被看見的距離─國際策展人、 藝術家和大眾的集體約會」；今年再度舉辦，邀請本屆國際決審Rhana Devenport (紐西蘭奧克蘭藝術中心總監)，以及Christian Rizzo (法國蒙皮里耶國家舞蹈劇場總監)(詳附錄二國際決審簡介)，與大眾面對面，激盪新的創作能量。公開徵件活動自4月7日至5月5日止，將選出八位台灣藝術家、策展或製作人，向國際決審展現自己的藝術或策展計畫，歡迎踴躍提案，詳情請上台新銀行文化藝術基金會官網活動頁，或台新藝術獎專網ARTalks:活動頁查詢。

立方計畫空間【造音翻土：戰後台灣聲響文化的探索】得獎理由

展覽並不標榜史料文件的新發現，或是既定藝術類型的歷史性整理。「造音翻土」透過對聲響文化生產實踐的重新檢視、辯證，將幾組與本土、常民概念相關的命題再次拋回特定時空下的意識形態、社會關係，使這個以系譜學的方式翻攪主題的展覽，不再停留於特定聲響美學的歌頌，而是實踐者如何以其異質聲響，抵抗、發聲、進而造音的辯證歷程。民族/國家，漢人/原住民，殖民/解殖，鄉土/現代，商業主流/另類獨立，這樣由聲音行動者的思想脈絡軌跡所拋出的命題，在展覽中以感性的聲音文件呈現，成功生造藝術展演的社會能動性。

林文中舞團【長河—身體是最長的一天】得獎理由

以大地之母的河流，作為創作的發想源處，七名看似同質的舞者，在相對潔淨的舞台上，以彼此間肢體的移動與延展，回返到舞蹈與身體間的本質關係，以及透過綿密嚴謹的編舞，展露出悠揚動人的完整結構，讓我們見到台灣現代舞的語言演化新樣貌。

整件作品簡潔單純，回歸現代舞蹈傳統的初衷，也扣敲現代舞本質為何的問題，並能成功以細膩的微小動作，演繹豐富的視覺美學饗宴。此外，以即興演奏及創作為主的音樂家李世揚，提供相當現代前衛也充滿立體感的音樂，讓整體舞作適切、收斂也豐富迷人。

袁廣鳴【不舒適的明日】得獎理由

影像技術的研究與批判如何成為生命處境的反思。從早期存在主義式的「困頓」、「懷疑」，袁廣鳴的「不舒適的明日」把問題擴延至家國現實。影像薄膜的崩壞、展覽現場的身體警覺意識，與日常空間的災異戲劇性，「不舒適的明日」使關於現實的質問，成為影像與視覺展演美學上思辨的對象，而不僅只是議題的選擇。藝術家以錄像、動力裝置與攝影等不同媒介，成功透過風格化的視覺語彙及影像詩學，將當代關於生存與居住的崩壞、災難的寓意、社會運動中的場域與影像媒介之間的社會關係，凸顯出來。影像即便是「奇觀」的，藝術家終究提醒尚有不可見的縫隙在不斷逝去的時間當中。 

陳伯義【紅毛港遷村實錄–家】得獎理由

高雄紅毛港的遷村案是台灣有史以來歷時最久、規模最大、耗資最鉅的遷村案，反映了台灣半世紀以來劇烈的社會變遷。陳伯義長期關注此議題，以田野收集的方式，創作《紅毛港遷村實錄─家》。就選材方式上，他拍的受災「戶」，是以戶為單位，而不是以人為對象，例如被怪手挖去的房屋本身和廢棄物；而他所使用的形式，用打光的技巧把廢墟拍得鉅細靡遺、把近景（廢墟的內部）和遠景（被開發的土地）壓扁成同一個平面等等，都超越了紀實報導的層次，透過影像重建獨特的廢墟美學。在紅毛港這個被遺忘的廢墟聚落裡，陳伯義闡述、辯證這個世界，尋找紅毛港的黑暗之光。 

蔡明亮【玄奘】得獎理由

《玄奘》以極簡的舞台、色彩與劇場元素，緩慢鋪展虛與實、顯現與隱無之間的無盡轉換。畫師以身體在場的方式進行繪畫，並以不同的手感符號，凸顯炭筆與白紙的物質構成，修行者以身體在場的方式，行住坐臥，貼擠日常與無常，成功展現時間在靜默劇場空間中的流經。此劇場作品展現了蔡明亮一貫的慢動作與老歌懷舊風格，以最貼近「現實」的方式，給出最魔幻的「真實」與最敏感的「寫實（時）」。與此同時，此劇場作品更精彩帶入了紙的新元素，可畫可坐，可折疊成蒲團，可縐摺成山巒，讓紙給出了充滿當代「多摺性」空間感性的無盡可能。

《玄奘》穿越了行動與裝置藝術、繪畫與劇場，走出了類型限制與文化圈限，也讓人見到了李康生與高俊宏的卓越演出。

得獎作品相關評論，請見台新藝術獎ARTalks:專網。

圖一、第十三屆台新藝術獎得獎作品：立方計畫空間【造音翻土：戰後台灣聲響文化的探索】

圖二、第十三屆台新藝術獎得獎作品：林文中舞團【長河—身體是最長的一天】

圖三、第十三屆台新藝術獎得獎作品：袁廣鳴【不舒適的明日】

圖四、第十三屆台新藝術獎得獎作品：陳伯義【紅毛港遷村實錄–家】

圖五、第十三屆台新藝術獎得獎作品：蔡明亮【玄奘】

國際決審特別企劃：拉近看見/被看見的距離

拉近看見/被看見的距離

國際策展人、藝術家和大眾的集體約會

不只是獎項，台新藝術獎更試圖搭建藝術家的國際交流平台，拉近「看見/被看見」的距離。

去年台新藝術獎於國際決審期間，首辦藝術家提案分享會，透過公開徵件，選出八位台灣藝術家、策展與製作人，向國際決審

暢談自己的藝術作品，現場與大眾交流，獲得熱烈迴響！

延續去年的熱情，今年台新藝術基金會邀請本屆台新藝術獎國際決審Rhana Devenport（紐西蘭奧克蘭藝術中心總監），以及

Christian Rizzo（法國蒙皮里耶國家舞蹈劇場總監），與您面對面，激盪新的創作能量。

想讓自己的創作和想法被挖掘，被看見嗎？請上傳你的作品或藝術策劃、製作概念，一起參與這場特殊的「集體約會」吧！

徵件時間：2015年4月7日至5月5日下午17:00截止

報名資格：中華民國籍之創作者、製作人、策展人，藝術形式不限

上傳資料規格：10頁內PowerPoint (PPT) 至Google雲端硬碟，並分享至 taishinart.org@gmail.com。PPT第一頁註明基本

聯絡方式。若有圖片或影音檔，請嵌入PPT中，影音檔限5分鐘內。總上傳檔案限200M以內。檔案主旨「2015國際評審特別

企劃 —（提案者姓名）」。提案送出後，將於一週內收到email確認信，若無收到，請儘速與本會聯繫。

入選公布： 由基金會邀請學者專家進行初步遴選，5月下旬於ARTalks網站公佈8位入選者。

活動時間：2015年6月13日 (六) 19:00—21:30 台新金控大樓元廳（台北市仁愛路四段118號2樓）

活動進行方式：入選者直接國際決審面對面，透過送件PowerPoint資料，分享自己的創作計畫。每位入選者以5分鐘為限發表作品，再由國際決審進行即席回應、對談。現場備有同步中英口譯。全程開放給大眾。

聯絡方式：台新銀行文化藝術基金會 02-3707-6955 分機 1540 林小姐 taishinart.org@gmail.com

【國際策展人簡介】

紐西蘭奧克蘭藝術中心總監 ─ 蘿娜‧迪芬波特

Rhana Devenport, Auckland Art Gallery

來自澳洲的Rhana Devenport 蘿娜‧迪芬波特），擁有超過20年策展、寫作、文化藝術相關製作等經歷，專業領域橫跨美術館、藝術節、藝術雙年展、文化機構經營管理以及私人收藏。1994-2004期間，擔任澳洲昆士蘭藝術中心「亞太地區現代藝術三年展」 資深專案主任。2006年參與澳洲雪梨藝術節雙年展策展經理。同年受邀前往紐西蘭，擔任高維特-布里斯特藝術中心(Govett-Brewster Art Gallery) 總監，並於2013年起，轉任紐西蘭奧克蘭藝術中心 (Auckland Art Gallery) 總監。

主要策展藝術家包括李明維、宋冬、尹袖珍、張培力、郭鳳怡、Nalini Malani、Alex Moneith、Lisa Reihana 等。除了視覺藝術與策展專業之外，她早年主修教育學背景，更挹注於藝術家與觀眾之間的互動與協力創作。

法國蒙皮里耶國家舞蹈劇場總監 ─ 克里斯汀‧赫佐

Christian Rizzo, Director of the Centre Chorégraphique National de Montpellier-Languedoc Rousillon

出身法國坎城的赫佐，是同時擁有表演、編舞、策展、舞台設計、舞蹈服裝設計等多重專才的跨界藝術家。他曾經在杜魯斯(Toulouse)成立搖滾樂團並創立時尚服裝品牌。1996年成立「脆弱組織」(l’assoiation fragile)，除了編創藝術演出，也與其它團體合作交流，更擔任多項時尚或藝術展策展人，至今累積30多個製作。赫佐在舞蹈領域發展，除了擔任多位當代知名編舞家的合作舞者，更跨界舞蹈服裝與視覺設計。他的作品曾在里昂歌劇院、里昂國家芭蕾舞團及馬賽國家芭蕾舞團發表，並受邀於亞維農藝術節演出。2013年獲SADC表演藝術家公會頒發編舞大獎；隔年獲得法國藝術及文學勳章。2015年起受邀擔任法國蒙皮里耶國家舞蹈劇場總監。

赫佐的創作橫跨亞洲，曾受邀至日本東京及橫濱策展與演出；2007年首次來台北國際藝術駐村，隔年與舞蹈空間及藝術家江元浩合作，於兩廳院舞蹈春天演出《How to say “Here”?》；2012年受邀於兩廳院舞蹈秋天演出《伽里尼1545在楓丹白露》。