- 首展演/日期 2013.12.27
- 首展演/地點 國家戲劇院
親愛的
何曉玫Meimage舞團
年度入選獎理由
長久以來對於「人」與「偶」的辯證,何曉玫發展出其獨特的肢體語彙。利用風衣與肢體的變化,創造出快速流轉的情境,及在這當中瞬息萬變的人際關係。歪斜的水平面改變舞者與地板的關係,也改變情感的重力與平衡。舞者時而飛翔般的奔跑,時而懼怕墜落般的攀附。女性舞者的上半身與男性舞者下半身合體,拼貼出一個詭異扭曲的「自我像」。何曉玫擅長利用超現實主義式的意象,創造舞台的驚奇,表面上浪漫的人際關係,卻隱藏親密關係當中最複雜的糾葛。何曉玫所表現的,並非當今台灣當代的表象情感,而是對於台灣人深層潛意識裡情緒經驗的再現。與剪紙藝術家吳耿禎跨界合作,以一個曲折的地平線做為舞台。此舞作運用服裝、光影、剪紙藝術,將立體的舞台空間帶來強烈的視覺張力,並創造出新的舞蹈身體。
入圍理由
在特殊的舞台角度上,對於習慣掌控自己身體的舞者產生了新的挑戰,新的舞蹈身體因此產生了。後半段女身男腿的異形組合,一種曖昧而怪異的性別,更將前半段說表現出來的內在,也就是許多不安的緊張情勢同時並存的狀態,更加深刻化了。 (主筆委員/王浩威 )
關於作品
《親愛的》以人際關係的情感主題出發,剔除西方炫目的技巧與傳統文化的動作包袱。以剪紙虛實意象暗喻自我的不完整,人偶般的舞者穿梭在陰陽虛實的剪影中,演繹一幕幕人生百態,沉澱出具東方寫意的風格。舞者身著的風衣取代舞台空間的遮幕,是舞者轉換角色的跳板,也象徵不可抗拒的無形力量,就如同舞台上正在上演的戲碼。舞作末段以拼貼式人形,暗喻人與人的相處,勢必要磨去部分的自我才能有空間接納彼此。此次作品亦與首位進駐路易威登藝文空間的台灣藝術家吳耿禎合作。
何曉玫擅長利用超現實主義式的意象,創造舞台的驚奇,表面上浪漫的人際關係,卻隱藏親密關係當中最複雜的糾葛。何曉玫所表現的,並非當今台灣當代的表象情感,而是對於台灣人深層潛意識裡情緒經驗的再現。
藝術家簡介
何曉玫Meimage舞團由被譽為「創造超現實想像高手」的中生代編舞家何曉玫創立於2010年。MeimageDance的創團精神標示著作品反映舞蹈與視覺文化的特殊風格。2011年開始,推出「鈕扣*New Choreographer」計畫,這個計畫以旅外舞者為主要邀請對象,回國逐年創作與演出,並交換國際經驗。
製作團隊
藝術總監、編舞:何曉玫
舞團顧問: 盧健英
製作人: 郎祖明
舞台設計: 吳耿禎、何曉玫
合作藝術家: 吳耿禎
技術總監: 劉培能
燈光設計: 曹安徽
服裝設計: 覃康寧
影像設計: 王奕盛
音樂編輯: Coordt Linke
平面視覺設計: 鄞燦昱
舞台設計助理: 林可夫、陳威光
排練指導: 羅瑋君
舞台監督: 李忠貞
攝影: 劉振祥 林政億
影像記錄: 狠主流多媒體有限公司
執行製作: 吳可雲、林千鈺
舞者: 宋宜倩、余宛倫、周辰燁、施亞廷、梁儉豐、陳映慈、黃煜騰、鄒瑩霖、蕭源斌、羅瑋君