• 首展演/日期 2013.12.27
  • 首展演/地點 國家戲劇院

親愛的

何曉玫Meimage舞團

年度入選獎理由

長久以來對於「人」與「偶」的辯證,何曉玫發展出其獨特的肢體語彙。利用風衣與肢體的變化,創造出快速流轉的情境,及在這當中瞬息萬變的人際關係。歪斜的水平面改變舞者與地板的關係,也改變情感的重力與平衡。舞者時而飛翔般的奔跑,時而懼怕墜落般的攀附。女性舞者的上半身與男性舞者下半身合體,拼貼出一個詭異扭曲的「自我像」。何曉玫擅長利用超現實主義式的意象,創造舞台的驚奇,表面上浪漫的人際關係,卻隱藏親密關係當中最複雜的糾葛。何曉玫所表現的,並非當今台灣當代的表象情感,而是對於台灣人深層潛意識裡情緒經驗的再現。與剪紙藝術家吳耿禎跨界合作,以一個曲折的地平線做為舞台。此舞作運用服裝、光影、剪紙藝術,將立體的舞台空間帶來強烈的視覺張力,並創造出新的舞蹈身體。


入圍理由

在特殊的舞台角度上,對於習慣掌控自己身體的舞者產生了新的挑戰,新的舞蹈身體因此產生了。後半段女身男腿的異形組合,一種曖昧而怪異的性別,更將前半段說表現出來的內在,也就是許多不安的緊張情勢同時並存的狀態,更加深刻化了。 (主筆委員/王浩威 )


關於作品

《親愛的》以人際關係的情感主題出發,剔除西方炫目的技巧與傳統文化的動作包袱。以剪­紙虛實意象暗喻自我的不完整,人偶般的舞者穿梭在陰陽虛實的剪影中,演繹一幕幕人生百­態,沉澱出具東方寫意的風格。舞者身著的風衣取代舞台空間的遮幕,是舞者轉換角色的跳­板,也象徵不可抗拒的無形力量,就如同舞台上正在上演的戲碼。舞作末段以拼貼式人形,­暗喻人與人的相處,勢必要磨去部分的自我才能有空間接納彼此。此次作品亦與首位進駐路­易威登藝文空間的台灣藝術家吳耿禎合作。

何曉玫擅長利用超現實主義式的意象,創造舞台的驚奇,表面上浪漫的人際關係,卻隱藏親­密關係當中最複雜的糾葛。何曉玫所表現的,並非當今台灣當代的表象情感,而是對於台灣­人深層潛意識裡情緒經驗的再現。


藝術家簡介

何曉玫Meimage舞團由被譽為「創造超現實想像高手」的中生代編舞家何曉玫創立於2010年。Meimag­eDance的創團精神標示著作品反映舞蹈與視覺文化的特殊風格。2011年開始,推­出「鈕扣*New Choreographer」計畫,這個計畫以旅外舞者為主要邀請對象,回國逐年創作­與演出,並交換國際經驗。


製作團隊

藝術總監、編舞:何曉玫
舞團顧問 盧健英
製作人 郎祖明
舞台設計 吳耿禎、何曉玫
合作藝術家 吳耿禎
技術總監 劉培能
燈光設計 曹安徽
服裝設計 覃康寧
影像設計 王奕盛
音樂編輯 Coordt Linke
平面視覺設計 鄞燦昱
舞台設計助理 林可夫、陳威光 
排練指導 羅瑋君
舞台監督 李忠貞
攝影 劉振祥 林政億
影像記錄 狠主流多媒體有限公司
執行製作 吳可雲、林千鈺
舞者 宋宜倩、余宛倫、周辰燁、施亞廷、梁儉豐、陳映慈、黃煜騰、鄒瑩霖、蕭源斌、羅瑋君