台新銀行文化藝術基金會

得獎理由

周育正的計畫採用一種明晰而精確的手法，讓作品首先變成一種潛入社會系統的「感染細胞」，創造出藝術家可以回饋給社會的資源。作品手法呈現彷彿極簡主義的風格，在概念藝術的文本中，跳脫慣行的手法與本位主義立場，創造出更為當代的形式與訊息；同時讓藝術自我呈現、卻又介入社會。他多重運用行動、文件、繪畫及裝置的持續置換過程，讓藝術在複層機制的交易過程中，重新創造某種藝術自主的新形式，作品充滿簡約卻又浪漫的意味。
 

入圍理由

貌似最低限藝術之光，周育正之《東亞照明》所照亮的實為商品與贊助體系間之縫隙，也是當代藝術家作為體制間連結介面之隱身處。表面上藝術家之主體似乎消失在只有光線的空蕩場域裡，但其平行計畫《鳳甲美術館》，把《東亞照明》之展場重新再現，化(畫)為畫廊之商品，在宣示其創作主權之同時，也靈活地周旋於各個體制之間，製造資源之流通性，帶動交往，精彩地使藝術嵌入社會體系的運作，讓人期許藝術家能從中創造另一種社交的可能構想。 (主筆委員／陳宏星 )

關於作品

「東亞照明」為台灣少見的純然觀念性的單一展演，藝術家以其經濟性位置去面對一個展覽的形成與結束，並思考著既有環境下的資源來源與資源去向問題。在這裡，作品的概念與資源一同成了一個奇特的混合體，贊助商的資源透過藝術家流到了美術館（另一個資源提供者），藝術家則在這過程中擔任一個中介，藉此有效地凸顯藝術家與資源的種種關係。

藝術家簡介

周育正，近期重要個展：2010 「由於來自美國的64色蠟筆」/SUPERFORG 畫廊/舊金山/美國、 2010  「東亞照明」/鳳甲美術館/台北/台灣 。2009「我為人人 . 人人為我」/貝瑪畫廊/台北/台灣、2008「周育正個展」/丹佛當代美術館/新媒體畫廊/克羅拉多州/美國。聯展：2010「低調—當代影像裝置藝術展」/關渡美術館/台北/台灣。