台新銀行文化藝術基金會

得獎理由

湯皇珍這件作品以個人旅行做為題材，試圖突顯記憶與歷史的虛幻性，微妙地呈現出個人行動被轉變為集體記憶的真實/虛構的雙重性。而從社會整體的性別差異而言，她的位置也顯出重大的意義。這件作品實現了Joseph Beuys 所說的「社會雕塑」，藝術形式存在於想像，也存在於想像與想像之間所作虛構記憶的交換。對於台灣當代藝術的主流論述，湯皇珍持續抱持著有意識的反省態度，除了讓我們看到藝術家在這個論述環境中的自主性，也讓我們看到她對藝術創作的誠懇與嚴肅。

入圍理由

是什麼樣的力量？吸引一群陌生人(6個大人、2個小孩、1隻動物)，為了一個清楚明顯卻無法理解的理由(復現一張不知名的台灣海邊風景照片)，在藝術家的導演和帶領下，一起去旅行；或是去完成一件作品(一個既真又假的旅行)。

湯皇珍「我去旅行V」的展覽，是根據創作主體以「旅行」為事件所選擇的一連串行為︰參與者報名→行前討論/照片敘述的閱讀→旅行(台灣北海岸─大里)→紀錄展出(伊通公園以及小客廳)→現場（擬態攝影棚）：開幕現場即興頌唸參與者事後回擲之心得文字→出版事件小冊進行義賣。這樣的旅行事件將會發生在世界各地，同時也是創作者針對當代人以身體或心靈對旅行的渴求和遭遇為題的系列作品之一。

這個展覽巧妙扣合場外和場內的行為，探討具有前世今生般魅力的一組風景明信片式影像。不論是透過旅程本身、或在展覽現場的後設參與，創作者細緻地引導多重關係的參與者(觀看者)，透過視像敘述的斷裂與延續，轉折於不同符碼中，形構出對特定時空視覺文化，多層次而豐富的邂逅與閱讀。（主筆委員∕林平）

關於作品

《我去旅行Ⅴ》，以名符其實的一趟旅行，做為一件作品。旅行的目的是為了重建一張創作者記憶深處的照片。那一張照片中，有一人物群組立於台灣典型的的風景海邊，一如世界各地的觀光小舖架上所展示的明信片。邀集的旅人根據她的描述重新復現這幕照片的人物位置構圖，並再度拍照，重製一張新的照片。

有人問：這是件作品還是趟真的旅行？此為《我去旅行》系列作品的辯證所在。它既是一件作品也是一趟真的旅行。「旅行」的行為與意涵融入了當代藝術創作的背景元素。

藝術家簡介

湯皇珍，1958年生於台北。1998年參加了發生於台北與巴黎兩地的展覽，創作《你說我聽》，開啟了「旅行與創作」的溝通思維。1999年開始發展《我去旅行》系列創作。分別發表在台北、高雄、台中、台東，並遠赴韓國創作及發表。