台新銀行文化藝術基金會

金烏藏嬌，藏不住京劇新契機
評當代傳奇劇場《金烏藏嬌》
黃寤蘭（中國時報主筆，台新藝術獎表演藝術類觀察員）

演出名稱：《金烏藏嬌》
演出團體：當代傳奇劇場
演出時間：民國91年8月15～17日
演出地點：國家戲劇院  

看到吳興國總不期然聯想到執著槍尖挑向風車的那號人物，甚至聞嗅到濃烈的創作焦慮－大概在《李爾在此》的一趕十裡驅迫到最極限吧，這回的《金烏藏嬌》依然追崇後設的古典燦爛（sublimity），但也落實到文本的內構重整，展現敢於平實的勇氣，令人不禁為當代傳奇劇場豎起另一集大拇指。

在國家戲劇院看完長達3個多小時的《金烏藏嬌》，最大的感動是編劇（王安祈）沒有迎向重詮的翻案風潮，反而依循原劇架構，深化人物心理的推展，將一齣角色典型化了的常演劇目，賦予較高度的戲劇密度，在觀賞的過程中享受到表演程式之外的樂趣，這無疑是許多古典劇目需要的增生，讓其突破戲劇時空而照永恆的方法。

小小一座烏龍院，單看一個女人的嗔痴戀怨，就構成了驚心動魄的生死門檻，這是深化人物刻描之後，層層推展、逐步堆疊達到的戲劇效果，推展的手法則是藉著女人（閰婆惜）面對男人情挑的兩樣心腸、兩種態度為出發，結合原戲曲裡緊繃高張的意旨－在天封地閉的小小烏龍院裡，女人必需除去障礙（老朽不知情趣的宋江）才能暢快享受真愛（女人堆裡打混擅做小的張文遠），於是小院落裡升起了騰騰殺機，在男歡女不愛、缺乏善意、歹心若昭的角力下，完成了妳死我活的宿命，也成這一類型題材原型的代表。

在這擺脫了表演程式束縛、新建構起的劇場秩序裡，區塊化運用的舞台、燈光，異質感的服裝設計都享有高度的自由詮釋力量，呈現典麗馥郁的氛圍，烘托出小天地裡的瑰異奇情，使觀者能精細地觀察三位主角人物微妙的心理與情境轉變，是這齣戲另一個可以更加發揚的特色。幾個值提出的觀察在於：

一、過多的運用手法是否需要，例如以皮影戲（及小調唱腔的傳唱）對比於故事主體的不明確烘托手法，又如冥判中判官與小鬼的表演，活捉中的變臉及主角們將硬僵屍、吊毛、臥魚等表演性技藝都拿出來，又回到表演程式裡，是否有堆砌之嫌。

二、寫實化後的舞台區塊機制，與抽象寫意的戲曲表演在一些地方無法融合，例如真的登上二樓及其後登樓步法的表演，形成二種思維，就無法自圓其說。

這是一個極值得後續的嘗試，許多好的戲曲老本子都需要這樣視野幅度寬廣的觀照，吳興國的導、演無疑為京劇開啟了很好的契機。

（本文原載於民國91年8月19日中國時報「台新藝術獎每週評論」）

圖說：當代傳奇劇場《金烏藏嬌》
提供：當代傳奇劇場／提供