台新銀行文化藝術基金會

燕歌行之不俗與從俗

時間：2012年10月4日-7日
地點：台北國家戲劇院
演出：唐美雲歌仔戲團《燕歌行》

圖│國立中正文化中心 提供

曹植和甄宓（即甄氏，魏文昭皇后）的愛情故事一向廣受文人作品和民間通俗文藝所傳頌。但其情節多係子虛烏有，附會想像，至少在歷史上，找不到相關的紀錄。歷朝歷代之所以「如滾雪球般」出現鋪陳歌詠二人戀情之作，主要因為曹植的《洛神賦》。

《洛神賦》原名《感鄄賦》，創作於黃初四年（西元223年），也就是曹植被封為鄄城侯（221年）後的兩年。這篇文采燦然的美文，抒咏了曹植行經洛水，對於洛水女神美麗身影的想像，以《洛神賦》之名被收錄在南朝西梁昭明太子蕭統的《文選》中。到了唐代，李善為《文選》作注，開始把《洛神賦》看作是曹植懷想甄氏之作。一時多從其說，而以李商隱的〈東阿王〉、〈無題〉等詩最具代表性。雖然自宋至清，都有文人跳出來對於這些穿鑿附會的不合情理提出強烈質疑，但寧可信其有，認為無風不起浪者，還是大有人在。

台灣民間歌仔戲也有關於兩人愛情的通行劇目《洛神》。故事從曹軍攻破鄴城，帶回袁熙之妻甄宓開始。曹植先與甄宓情投意合，互訂終身；（有些劇團甚至有兩人同居，珠胎暗結的演法）同時，曹丕也鍾情甄宓。不料，因崔琰為女說親，曹操將崔女許配給曹植，甄宓嫁了曹丕。曹丕視曹植為眼中釘，處處為難，直到曹植吟了〈七步詩〉才深受感動，兄弟和好。甄宓為恐影響日後兄弟情感，選擇自盡。

自古以來，在實際上可能並不存在的三角關係中，曹丕蒙受了橫刀奪愛，妬賢嫉能的惡名。大家忘了「三曹」在歷史上都是有文名的，而曹丕尤其愛才，文學史上「建安七子」的名號便是由曹丕的《典論•論文》叫出來的。大家也忘了曹丕的才略，在天下紛亂，群雄並起的世局中，扛得起責任的，絕非目光短淺的碌碌等賢。

施如芳在曹丕名著〈燕歌行〉中，讀到了這個男人「寂寞到了底」的心情，試圖從曹丕的感受說這個故事。全劇並不從人性弱點、宮廷爭鬥的複雜，抑或是非善惡的難斷入筆，而明明白白的就是站在曹丕這一方，幾幾乎把曹植寫成一個成天叫著「宓姐！宓姐！」恃才任性，胡纏兄嫂的糊塗蛋。

其寫曹丕之氣局，從曹丕堅持不肯下令毀滅《洛神賦》，意欲「保奇文，留絕色」──保子建之奇文，讓甄宓美麗的倩影透過《洛神賦》長留人間。就算這麼做將使自己蒙受不白之冤，威望顏面大傷，也在所不惜。「這是我承受得起的！」編劇從人物說這句話的情感和識見，去刻劃曹丕的胸襟，真可謂不落俗套！而這樣的設想也是附合歷史實際的。

全劇最值得玩味的，是劇作家把愛情從三人的關係中淡化。這三個人所追尋的，與其說是愛情，不如說是自我。甄宓選擇自殺，並非因為受曹丕羞辱而心碎，而是她明白，她的一死，將換得曹丕的原諒，以此保住愛子曹叡的太子之位；曹植痛哭甄宓，好不容易從曹丕的虎口逃離，回到鄄城，卻馬上又不顧他人感受，洋洋灑灑，逞才炫情，寫下他和洛神交會的《洛神賦》；曹丕痛失所愛，然而他並未幻想甄宓對他的深情，所痛之至深者，其實是自己的孤寂。甄宓是一個提供他幻想天地的對象，這個對象讓他得以逃脫無邊的精神空虛，而存活下來。失去甄宓，他的生命也就跟著沈寂枯槁了。

「不死靈」的設計，是此劇另一值得注意之處。這類「心魔」的安排，已成為劇場熟套，想是受到「浮士德」相關作品的影響。其作用在將人物複雜心理具象化和明白化，並有提高劇場表演性的效果（小咪的表演果然十分出色），觀眾容易看得懂，編劇也容易下筆。但相對而言，因為人性的多面向，被切割獨立成另一個虛構人物，本體的厚度難免遭到減損。這是編劇的選擇，卻也是可以再思之處。