台新銀行文化藝術基金會

展演名稱：玻璃珠遊戲的秘密
展演團體：李子勳
展演時間：~93.8.1
展演地點：台北誠品畫廊

彈珠、玩具、轉輪、機械人，在沒有人的展場裡頭，只聽到機械嗡嗡的持續轉動聲響，於是幻想的城堡主人，由於怯懦害怕受到傷害始終不敢踏入真實世界，於是把自己的愛情、友情、人際關係的種種想望成遊戲，轉化成圖形，鑲嵌在他建構的龐大華麗完劇中。細細的寂寞與自憐自戀，流動在李子勳的遊戲場中。

1973年出生的李子勳去年自德國杜賽道夫藝術學院畢業，曾在2002年台北雙年展中展出他的動態雕塑作品〈迷宮劇場〉。最新的〈玻璃珠遊戲麼秘密〉中，李子勳發表了立體動態雕塑新作，以及他的平面繪畫作品，其中大型的〈玻璃珠遊戲麼秘密〉裝置中，見到兩千顆透明玻璃珠在環形鐵圈中來回流動，頂端的機械人的時針則開始旋轉。

〈玻璃珠遊戲麼秘密〉顯示了這位城堡裡的男孩在創作與情感上的擴展與延伸，儘管這個擴張與延伸仍舊根植於他僅抓住彼得潘 情懷的一個基調上行進。在這個展覽中可以見到李子勳在作品上的準確與情感的豐沛上更見成熟。從過去的大型類玩具雕塑中可以見到李子勳對於建築語言的著迷，對於建築中「細節構成整體」的關注的要求嚴格。他將自己隊於建築的觀察與熱情，實踐在他的大型玩具雕塑之中，毫不馬虎。而在這次的最新作品中，李子勳更有自信地，儘管保留他所鍾愛的建築元素，但在動態雕塑的整體造型漸趨抽象化，化繁為簡地連帶整個節奏也更為流暢。

國內嘗試以遊戲性、玩具等角度入手的新生代藝術家不在少數，這個脈絡的亦刷的認同在於「物質會通往心」的這個基礎上。既然著重於物質的操弄，以及物質的極致就是心的條件下，對於作品中物質性的執行與要求勢必一定要比其他路線的藝術家來的高。可惜的是往往在這個脈絡的藝術家中，儘管創意豐富，卻在執行上的準確度與要求度不夠高。亦即，想要從物質這個角度切入卻無法掌握物質的根本錯誤。

李子勳的成功在這些藝術家中，除了他特蘇的內容掌握，更在於他對於物質形式的準確度相當高這一點。他擅長將極夢幻的主題情感用極物理現實的凹做展現，兩者之間的對比才構成作品的獨特美學。這個物理現實操作上的要求，所耗費的功夫相當大，足以見到李子勳的自我要求相當高。夢幻構築物質的細膩掌控上，李子勳的作品某種程度展演了這樣一個哲學。
另外，李子勳這次展出幾件在木板上的平面繪畫，都是一些題特美麗，極具裝飾性的圖案設計，這些設計所展現的品味與李子勳置放在他立體雕塑中的建築細節有相當的類似性。

這裡通常有著心型、男人、女人、幼兒、水、腦葉切片轉為裝飾性的圖形，在平衡扁如撲克牌。李子勳對於愛情的羞怯與對於愛情認同的原型在這裡可以虧見：光頭男與女神的戀愛。光頭男好似脫下了所有的衣物包裝，如同一個蒼白的男嬰。而女人則通嘗試有翅膀的，自由的，可以飛走的。

這個城堡之所以華麗，還不都是自我對於愛情、自我對於世界，恐懼與渴望都那麼多。