台新銀行文化藝術基金會

展演名稱：藝術轉近
展演團體：CO4台灣前衛文件展
展演時間：2004.11.19~2005.1.23
展演地點：華山藝文特區等七處

CO4台灣前衛文件展與兩年前的CO2相比，明顯的在組織架構以及展場整體呈現上進步了很多，本屆最大貢獻尤其是在對國內年輕創作者、新鮮面孔藝術家的大量發掘，以及策展人的養成。

國內屈指可數的美術館拘現於空間及檔期，因而往往制定的圍牆太高，所能照顧到的藝術家有限，這塊空缺也往往不是大部分趨向精緻路線的畫廊所能彌補。喜見CO4開闢了這個區塊，讓國內藝術生態橫向擴展的空間得到紓解。本屆7位策展人似乎希望在潛質藝術家與成名藝術家之間取得一個平衡質，掏這盤金沙，偶有驚喜的看到幾件佳作閃閃發光，如曾御欽的作品「我痛恨假設」，涂維政的作品「古藝堂拍賣會」等。但是不可否認在沒有充足經費的奧援下，再加上很多藝術界的新兵加入，許多作品的觀念完成度、或是技術完成度上仍多嫌不足。

每ㄧ個展覽都有制度及規格上的極限，進而面對最大可能做出策劃執行，CO4設定的架構形式有著活絡的發展可能性，同樣是雙年展形式，許多城市雙年展的在舉辦了幾年之後，主辦國每一年推出的藝術家似乎都有著處女情結作祟的默契，而盡量推出未展出過的新面孔藝術家，往往當地的藝術家在幾年之後就面臨干葛，針對這點，CO4彌補了台灣當代藝術光譜中，當代藝術新秀的發表空間，讓他們有機會和許多老將一起上場較勁。這同時卻也憂心地看到國內潛質藝術家展出空間捉襟見肘，藝術家少了展場磨練機會，最後自然難與國際接軌，而造成台灣當代藝術光譜的全彩不均衡現象。

現今許多當代藝術發展較有規模的國家，都有著許多外圍在野或是學院形式的固定展覽空間，當代藝術原本就包含批判性，它批判現狀同時也批判體制，甚至批評批判體制的方式。這些空間因為自由度較高，批判性火力較強，而往往與主流有著同等重要性的位置。這個部分的探討CO4顯然非常保守。

藝術新血的養成，另外一個重點是展覽之外的輔助工作以及研究。舉國外的例子，值得借鏡的如今年剛邁入十年的第五屆歐洲當代雙年展Manifesta，這個展覽在成立之初，標榜非競賽性質，目標讓更多的歐洲潛力藝術家及策展人能有大型的展出舞台而聞名。總部設於荷蘭的阿姆斯特丹，由2003年開始Manifesta設置常設性的辦公室及展出空間，為歐洲的當代藝術建立資訊交換平台、推展歐洲藝術家進軍國際。

他們的研究工作還包括出版、策展研究、專題研究、畫冊、專題研討會、資訊中心，藝術市場調查、多媒體界面的城市互動等活動。如2002年第四屆的法藍克福，策展團將所有參閱過的藝術家資料建立了一間檔案圖書室，對於未能入選的藝術家也給予相當尊重，同時讓外界也可以有機會自由閱覽，以及藉此透露策展作業的嚴謹度，展期中加入了國際研討會，成立了資訊研究室，開始進行文件建檔，及30個國家的當代藝術資料整合。

在其印刷品上的協辦贊助名單就琳朗滿目赫然有四十多個，當然這也應歸功於M5設置了常設性的總部，可以有較充容的時間長期性彙整經費，以及尋求贊助者支援。這些方法值得CO2、CO4的文件整理觀摩，也期待在CO4持續的努力下，藝術生態的這方水池，能夠加速逐年繼續擴大，除了納入更多新人互參加競逐外，也在觀念上擴大藝術家的定義，納含新種藝術形式及非學院外的新媒體創作者。