台新銀行文化藝術基金會

展演名稱：慾望街車
展演團體：有戲製作館
展演時間：2005.1.7
展演地點：台北新舞臺

台北劇場界很久沒有戲劇經典的上演了，一堆新戲、經典新詮，好像把整個劇場界妝點得熱鬧多彩，但真正能沈澱、感動我們的作品卻是少得可憐。此時，「慾望街車」駛來的正是時候。

面向經典的勇氣與使命感令人佩服，但同時又讓人害怕。怕的是面對此部戲劇文學和表演上的經典，演出單位在藝術表現上能夠準確嗎？能夠處理得不至低於我們心中的理想典範過多嗎？白先勇曾說過「除了她（費雯麗）我無法接受別人扮演白蘭芝」，相信許多人，至少我，也是這麼認為著，我想，馬龍白蘭度詮釋的史丹利想必在許多人心中的位置亦復如此吧！

吳淡如與林煒算是盡了力，但戲劇舞台上現實得很，知名度在這裡根本不管用，觀眾在意的是藝術上的實力、引領、陶醉及嘆服，當然，如果從票房考量那是另外一回事。吳淡如的表演比預期中的要好得多，她把神經質、敏感脆弱、南方仕女的高貴、靈與肉的分裂、對於美與詩嚮往的白蘭芝，很平實地詮釋出來。不過，處處可見勉力為之，甚至是力有未逮的「表演」痕跡，心理節奏與表演層次的處理也缺乏細膩感，這些都在在地減損了角色的魅力與說服力。

至於史丹利粗獷、本能的雄性力量，在電視白面小生林煒的面前似乎完全躲藏，他太文明、太有教養了，以致我們看到的是一個打網球而非打保齡球的史丹利。舞台語言處理的失宜與薄弱，又更加地凸顯及提醒他是一位習慣於鏡頭的電視演員，於是，觀眾看到的是演員林煒越來越多，角色史丹利離我們越來越遠。

導演郭強生的表現還算稱職，平實地演繹出了這部近代美國戲劇史上的偉大作品，可惜的是，除了動聽的藍調、爵士音樂之外，實在不太容易找得到田納西‧威廉斯的內在生命與劇作背景的美國南方文化。關於後者，粗糙的「舞台構成」要負部分的責任。

《慾望街車》這齣戲，希望不僅僅是在台灣的劇場中得以被搬演、被認識而已，觀眾和白蘭芝都不需要酒精濃度只有21%的威士忌。請給我們能夠在舞台上散發出光芒萬丈的魔力的白蘭芝與史丹利，否則，就讓美好停留在記憶與想像之中吧！