台新銀行文化藝術基金會

展演名稱：舞動的原始靈魂四重奏
展演團體：谷慕特舞蹈劇場
展演時間：94.7.21
展演地點：牯嶺街小劇場

原住民或許在台灣的大環境下屈居弱勢，但原住民血液中天生富有的肢體動感、渾然質樸的嗓音，與其獨特的文化藝術特質，相對於台灣舞蹈藝術的發展，則絕對擁有優勢潛能。近三個月來，先後有雲門舞集２駐團編舞家布拉瑞揚（排灣族）在新舞臺演出的《預見》，後有稻草人舞團的藝術總監羅文瑾（泰雅族）在實驗劇場演出的《消失的ATAYAL》。谷慕特（阿美族）在?嶺街小劇場發表的《舞動的原始靈魂四重奏》獨舞展，從整個演出製作團隊，更可以看到「新古典舞團」的全力支援。

二○○○年成立「谷慕特舞蹈劇場」的魏光慶，阿美族的名字為谷慕特‧拉法，是最近剛宣告停辦的「舞躍大地」舞蹈創作比賽多次金牌、銅牌獎項得主，新古典舞團專屬舞者。此次《舞動的原始靈魂四重奏》由他自己出題，並邀請同為新古典專屬舞者的林惟華、林威玲、楚睢‧久楞（陳逸民），分別編作他個人的四個作品。《舞動的原始靈魂四重奏》演出中，谷慕特不只跳舞，還現場演唱，並由新古典舞者林惟芬、盧怡全作現場鼓樂演奏，透過跨原住民族群的音樂、元素，企圖給觀眾另一種「原」味。

《舞動的原始靈魂四重奏》意圖脫下文明的外衣，重新尋回內在的原我以及表達對母體文化的感動。上半場向祖靈的遙祭的〈安魂曲〉（林惟華）和尋求與自然融合的〈靈魂解放〉（林威玲），在單純的伏地行禮的謙卑、腹鼓如蛙的呼吸中，展現生命消殞與重生的黑白之姿。身穿外黑內白大裙的谷慕特，以簡樸的肢體動作清楚展現單純的意念，具穿透性的嗓音，在狹小的劇場空間中迴盪，令人動容。

小劇場獨特的私密性，彷若肉在肉裡的關係：直接，一清二楚，半點都不遮掩。

因此我們不只看到經過編排的「舞蹈」，也明白看到那個跳舞的身體──後頸上刺青、斑點，紅色薄沙下伸張的肌理，也看到那個蓄鬚時而困惑、虔誠和專注的，名字叫做「谷慕特」的面容──觀眾感受到表演者的真實面對，因而感動。

但同時也因此而深感困惑：為求表現技巧而產生的不穩定、過度誇張的喜悅，讓真實換成了表達意念的工具。下半場尤其明顯。在〈致命靈魂〉（楚睢‧久楞），以一個飄著白煙的物體（圓板凳改裝）象徵「原住民文化」，時而是肩上的包袱，時而踩在腳下如敝屣，然而表達意圖的舞蹈編排卻缺乏連貫性，不同舞步的唐突跳接。〈舞動的原始靈魂〉（谷慕特）則為歌頌祖靈，動力外放成為唯一的表現手法，為歌頌而舞揮撒落葉，為了歌頌甚至攀繩而上。

谷慕特第一次以「獨舞展」形式做整晚六十分鐘的演出，其個人的演出，無論在體力或技巧方面，劇場中表現並不差，渾然飽滿的嗓音尤其叫人驚豔。然在整體劇場的設計、編作的精煉及表演的純熟度上，則還有更待發揮的空間。