台新銀行文化藝術基金會

展演名稱：人間盜
展演團體：唐美雲歌仔戲團
展演時間：2005.9.16
展演地點：國家戲劇院

十七、十八世紀歐洲劇壇將「三一律」奉為劇場聖經，尤其講求故事發生地點一致、時間不得超過二十四小時，影響其後的寫實主義劇場甚鉅。這種手法在慣於上窮碧落下黃泉的戲曲舞台上，仍屬罕見。唐美雲歌仔戲團此次的年度新作《人間盜》，就將場景設定在一個月夜的一間府宅裡，挑戰極限的企圖心旺盛。

本劇有許多令人耳目一新之處：「嘉興府最後到底下雨了沒」成了「果陀到底來不來」式的重覆子題；閨房與廳堂、書齋與牢房間的敘事交錯，每每在故事發展的驚嘆號或問號後暫且打住，切換到另一個場景，呈現出現代影視的敘事方式，也營造出古龍小說般的神秘懸宕氛圍。結構上，打破傳統戲曲的分場方式，而以更鼓時間的推移來區隔主要場景，看厭了這幾年台製新編戲曲切幕分場過於瑣碎的觀眾，或許會對這全劇不落幕的安排心領神會。

《人間盜》探討真實與表相之間的落差：貌似清廉的御史，骨子裡是沽名釣譽之輩；紅杏出牆的官夫人，也是嚮往自由與愛情的籠中鳥。一層一層迥異於表面的真相「顯露」，有如剝開洋蔥般辛辣。精巧悅目的舞台，以特殊的透視設計，讓觀者橫看側看，都有不同的領會，直接在視覺上呼應編劇欲呈現角色不同面向的旨趣。

導演與燈光設計攜手，在此劇大玩光與影的遊戲：幕啟時周公公的暗影，隨著劇情進展、持續籠罩在劇中人與觀眾心中，為結局黑吃黑的大逆轉投下伏筆；春色滿園關不住的嬉鬧，透過閨房帳帷上的身影，一覽無遺。視覺上的黑與白、影子與實體，漂亮地映照著劇情對表?虛實的探索針砭。然而，舞台的旋轉稍嫌頻繁：觀眾已如坐上雲霄飛車、體驗著內容所帶來的衝擊，時時都在調整對劇中角色的認知，在這種情況下，恐怕無福消受場面調度上的目不暇給。另一方面，音樂設計中肯實在，適當的「加花」、置入一段生旦丑三部輪唱「阿娘生水又風騷」，清新有趣。

表演上穿插援用綜藝節目式的肢體，可看出劇團想吸引更多年輕觀眾的企圖，然稍一不慎，「年輕化」恐有被詬為「裝可愛」之虞，這也是戲曲年輕化永遠的課題與挑戰。新人表現搶眼：李易修巧妙地在聲音上塑造陰冷的周公公形象，李珞晴嗓音嬌甜，有大將之風。而薑是老的辣，唐美雲演出不慍不火、戲劇節奏掌握精準；小咪聲音清亮，成功地展現陸御史不同層次的深度。蔡振南初次登上歌仔戲舞台，肢體雖略顯生澀，然其歌聲與串場效果替全劇妝點另一番風味。

此劇在表演與唱詞口白上，似乎探索著歌仔戲往喜鬧劇發展的可能性。然或許是主題意識的沉重辛辣，又或是仍在摸索階段，偶有「鬧」不起來的尷尬。所幸瑕不掩瑜，《人間盜》從劇情結構開始，即充滿濃厚的實驗意味，也充滿許多令人驚喜的突破。戲曲在尋求現代化的過程中，很容易就走向改編西方經典一途，唐美雲歌劇團卻選擇了自創劇本，從?到外、從敘事技巧到場面調度，呈現出屬於東方的的現代精神與風貌，其用心與成果值得肯定。