台新銀行文化藝術基金會

展演名稱：《等待果陀》
展演團體：當代傳奇劇場
展演時間：94.10.7

「當代傳奇」一直在尋找一種敘事的方法；從《慾望城國》（1986）開始，他們採取的策略是挪借了京劇的表演程式做為敘述文本的基礎，因此當他們的劇作被聲稱改編自西方經典時，意味的卻是演出範式的轉移問題。這裡我們就不能不問：西方經典提供的只是一個故事或某種戲劇性？

羅蘭巴特對「敘事」的說法，強調的是一種語言系統如何被建構起來，若以京劇改編西方經典為例，卽是在演出範式的轉移上，強調經典如何被功能化，卻非把題材的翻演拿來做為一種敘述（discourse）的策略。《等待果陀》仍然是「當代傳奇」廿年來，因無法逾越這樣的策略而衍生出來的新作。

首先讓我們反思的是，為什麼要做這種結合？在京劇與西方經典之間，是否因這樣的結合而創造出一個「意義」出來？要說的是有沒有美學行動上的意義性？譬如：京白、崑腔、國語、法話與荒誔派戲劇的道白之間，哪一種聲音才接近荒謬感的要求？因此原着中?斷被提起的重覆話語，既為語言表現抽象詩句的韻味調性，更是虛無哲學的情境鋪設，然而翻轉為京白時，當哭哭問：現在我們做什麼？而啼啼回答：等陀果陀！倒令人感受到的是，另一種合成文化的荒謬感！

再說馬寶山架式十足的花臉表演方法，與吳興國往現實模擬靠近的表演形態配合，雖產生一定的戲劇化觀賞効果，但貝克特通過他的《等待果陀》對於西方戲劇解構的迫力，較諸戲劇化的効果，更重要的是強調氣氛與突出處境，對於當代戲劇的催化卻產生了功能性的作用。誠如「當代傳奇」版的戲中，雖用心形塑出插科打渾的戲劇化効果，卻無法反映出現代性中的一種果陀式的現實感，卽使對劇評人或立法委員提出現實觀點的諷刺，也只是一滑而過被當成笑料的材料而已。

西方戲劇早己從對於「戲劇性」的強調，到近代更提出「什麼是戲劇？」的問題，在近代戲劇史上已得到廣泛的回應，貝克特被公認為在他的荒誔劇之中更是做了確切的呼應。挪借京劇的程式表演，做為敍述《等待果陀》的文本基礎，於「當代傳奇」一貫操作的策略而言，大概有點輕忽了自《慾望城國》以來，從希臘悲劇到莎劇的古典經典，是?可與《等待果陀》做為廿世紀戲劇最重要的結構性改變的當代經典等量對待。這裡就涉及到京劇與《等待果陀》的合成，是為了在當代劇場裡提出一個果陀式的現代性問題，或在實驗劇場裡提出一個傳統的美學模式通過雜交而再生呢？

戲劇本質在於形式還是文本？「當代傳奇」版的《等待果陀》，不只提供了讓我們能夠爭論的一個實踐結果，更讓我們能夠進一步反思台灣戲劇如何進入當代劇場的論述裡。