台新銀行文化藝術基金會

展演名稱：精緻系列－英雄‧美人‧花月夜
展演團體：實驗國樂團

繼跨領域的熱潮之後，如何呈現傳統藝術的新面貌，想來是表演藝術界新興的關懷主題。國家實驗國樂團自上個樂季起，便端出一場又一場令人耳目一新的製作，去年幾首委託創作的當代作品為樂團添上亮麗的曲目，這次則更進一步，挑戰難度更高的室內樂編制──【NCO精緻系列】。

以【英雄‧美人‧花月夜】為名，製作人與音樂指導劉學軒以古曲、新編曲及委託新作，作為整晚節目的架構，劇場人李易修則以說書人的身分，將文本串聯於樂曲之間，讓原本關聯性微乎極微的樂曲互相呼應，成為一部完整的呈現。

就音樂而言，曲目的選擇可說是恰如其分，不僅是各類絲竹樂器的經典曲目，在編制的安排上也能夠完全展現絲竹樂之美。實驗國樂團的各部獨奏家們的表現十分精采，抽離了大樂團的嘈雜，在室內樂的組合中，更顯精湛的演奏水平。為求一氣呵成，本場雖有中場休息，但是各場進行中，卻巧妙地以舞台劇的肢體呈現方式換場，對於氛圍的營造的確加了不少助力，而演奏者在這部份的表現，雖略顯生澀，但是仍無損整體效果。

然而使得整場節目活化的主因，仍繫在說書人一角身上。李易修本人的聲音音質佳、層次分明且表情豐富，單就聲音而言，已能夠成為與樂器唱和的一員，加上各式戲劇演出的磨鍊與經驗累積，在舞台上自是優遊自在。然而，許是雨傘與引導演奏者的方式、或是題材部份雷同的緣故，令筆者很難抹去腦中去年南管跨界作品【王心心作場】的影子。李易修屢次以說書人的型態出現在各類舞台作品中，這次由他完全主導文本與整體演出，未能把握機會創造另一種新氣象，委實可惜。遵循某個曾經成功達到藝術目的的演出形態，是一種較為安全且討好的方式，然漫漫求藝之路，不知足如筆者，仍盼望見到不同層次的呈現。

整場節目唯一的新創曲被安排在最後一首，原是壓軸的用意，卻是當晚節目的大敗筆。以作曲者如此豐富的絲竹樂經驗，卻無法有效掌控配器與結構的建立，實在難逃潦草之嫌。當代音樂被接納是一件難事，何況合作對象是傳統絲竹樂樂團？作曲者更不應掉以輕心，畢竟，當演奏者遭遇過一次毫無意義的噪音或不合理的炫技之後，如何再說服他為當代作曲家開啟大門呢？

國樂樂團與西洋樂團一樣，室內樂曲目往往無情地暴露大樂團成員的貧乏，可幸實驗國樂團不但演出質感甚佳，面對新的呈現方式與舞台概念，更能看到其忠於深耕的態度。希望這只是個開始，實驗國樂團能持續朝著傳統與當代比翼、樂團與室內樂共鳴的方向開展。