台新銀行文化藝術基金會

演出名稱：亞洲藝術共同體《跨˙舞蹈》
演出日期：2007.11/2-11/4
演出地點：牯嶺街小劇場
演出者：王維銘、楊維真、孫悅泰

看孫梲泰的這次作品令人感動。一陣不見，原來去養胖了（特為這次），且沈澱許多。狂想2001的「下一站：□□」令人期待，後來華山，及去年創團的「三氯乙烷釋放體」，在認定孫梲泰幾乎就是外顯因素著重之際，他卻交出了這件「心」的作品。集中中心思想在一個荒謬的發胖了的「藝術家」身上，先倒吊著出場，旁白自述倒吊久了眼睛充血，朦朧間會好似見著了上帝！未幾，又自嘲連續兩週飲酒，實則也可如見上帝！這樣自嘲的基調一旦建立了，後面滿身肥肉地進行耗損體力的跳繩、舉啞鈴、打彈力球等童玩式運動，以及背後那個噴煙如同活物、還有長管「供給養分」的可笑但認真的裝置，便顯得切題起來。只不過，這些「體力勞動」並不足以引至後來那樣的身心崩潰。這畢竟不是真的行為藝術！而只是表演。作者如果想要達到的是如”Body Art”那樣的震撼以致滌清效果，說服性似嫌不足。以致當最後王菲的歌聲以及主角尋求庇護於「天梯」之上都很感人，但總覺震撼不夠。

第二段楊維真。今年兩廳院「生日快樂」中「泡泡小姐」即展現一新耳目的創意可能。熱水器的鐵皮罩在頭上、多國語言的演員唸出跳躍的情境、舞者（楊本人）情緒呼應、但文本卻不見得跟著地獨舞，製作水準令人驚豔！這次「泡泡奇慾鏡」意外卻是個幽微的創作。他者，如同上次，是動力的主焦點（卻不見得是重點），漢唐樂府的許淑慧敲著個什麼背對觀眾煙霧迷漫中徐徐入場，走進遠方的囚室。觀眾看不真切中，先玩兩下鼓，然後一足擺上，再擊了一陣，是「足鼓」。燈暗，只剩場內的楊維真，條楞式的燈光灑在她身上。從何而來或界定的是什麼場域一點也不重要，她跳著自己的舞，奇異地，引伸中見扭動，有時又沈陷到地板上。這時後方暗地裡的鼓聲早已急切如雨，壯大聲勢驚人！…我想這恐怕便是整支舞的重點了：女子款款坐著，鼓擊著擊著一隻腳便上來了（「足鼓是很sexy的」楊維真說）；以為只是個古畫出來般的弱女子，操的鼓卻繁複到連男人也不見得比得上；而楊維真在自己的空間裡狂熱地舞著，你可以說這個角色如上次是「瘋的」frantic, 但不就是being herself到”why not?!”的清明、清醒嗎？末了，「泡泡小姐」看看鏡子，卻是面鋁箔裹的看不真切。很重要嗎？還是心裡的景象才重要？觀眾自己去想像。

這次「跨．舞蹈」是王墨林刻意讓身兼舞者的編舞家玩些「不是那麼舞蹈」的東西。確實也看到這樣的努力。王維銘的「獨」與先前的作品也有些分別，更清楚地看到「外力」（如手、臂），與「自己」（身體）的劃分，雖仍全是靠他自己的身體達成。於是，觀眾會看到台上一個人是如此毫無抵擋能力地、無可頓逃地，為外力/ 又是自己所逼迫，成為一幅不忍卒賭的畫面！那不忍卒賭作者是自覺的，他沒有迴避。事實上，他還設計了許多「卑瑣」的動作來傳遞人的這一處境。短短20分鐘裡，他尚且精心安排了進程，讓燈光在一個時間點突然清明起來，不再那麼個人，如旁觀個卡夫卡的人類原型，。他全人地投入表演，令觀者動容！