• 文章來源 文化快遞 No.187
  • 刊登日期 2015-12-09
  • 類別 音樂舞蹈
  • 作者 鄒之牧
年輕的聲音

「孵夢劇場」是世紀當代舞團自2007年「歡迎光臨永康藝族」及2008年「夢」系列以降,給新人抑獨立創作者諸多發表平臺的又一延伸轉換。今年,在自2012年起的南昌路新址,「孵夢劇場II」交給了一個策展團隊,除團址內的售票演出,另有愛國東路商家的櫥窗預展,以連至最終劇場的呈現。以及另一批人馬在南海藝廊,策劃的跨領域免費演出。姑不論整體企圖營造的社區連結達成度如何,3檔年輕創作者的呈現,加上策展團隊的現場控制,倒是讓此次的展演,有了很不一樣的新人氛圍!

 

No Answer

這場室內演出首先登場的是張雅為。8213的「無窮動」舞展中,她的那篇短至10幾分鐘的從拾荒者身上出發的「Still Alive」,深深打動著我。其中的細緻和廣大的包容力,令我過目難忘。而後是在藝穗巧遇她的「愛情故事」,出於對她的不熟悉及原依據劇本的繁複,我當時妄下斷語她是「不適合戲劇」的,然而在第3次接觸了她的作品之後,我發覺她對戲劇強烈的好奇心,倒是不妨一試!而她一逕對視覺的敏感性,及那多層次又條理分明的思路,又讓我覺得她大有可為。此齣「No Answer」一如她自述的,和選擇「愛情故事」的理由一樣:都是關於愛情。故事的梗概也很簡單,劇一開始,一室,一個男生倒立,旁邊一個女孩,而後女孩的假髮被剝下。這個作品濃烈,有著阿莫多瓦電影裡的西班牙式顏色。角色也很簡單:一個女孩,一個男孩,一個也愛上了這個男孩的男孩。作品沒太多廢話,直接、甚且cruel、大膽。一男生坐在桌前說:「我一定會把你給殺了!」而後影像出現他似出到了戶外,在外頭抽著煙,影像中他一直是對著鏡頭,表情無甚,畫面無聲。場內的男生醒來,女生的假髮也戴在自己頭上,而後一聲巨大的槍響:「砰!」,牆上白色的窗臺上一抹紅……。這個簡短的作品,20分鐘,氣氛冷冽、甚至給你寒顫。簡簡單單的元素:白色的屋內白色的人,紅色的衣(?),簡單而集中的對話、關係,呈現巧妙而韻味無窮,令人不禁回想:她是怎麼達到的?

 

#F0F8FF

第二段張雅媛,她的「#F0F8FF」只是一個不願你一眼辨識的標題。一種顏色的編號。她事後在演後座談說,是為紀念逝去的奶奶。紀錄從生到死的過程。但是我看到的是一個有關愛戀的故事,可能是因先前也是關於愛吧!一盞孤燈,薄紗的她依著牆,一開始你會以為也許是關於「一個人的『存在』?」,試著解讀,但是隨著她的扭動,肌理展開,你會驚訝地發現她要講的不只是這些,她actually 有東西要向你展開。於是睜大了眼,我在這個不算大的房間裡,接收她要說的。在極致的擴張後,她頹然、匍匐似哭泣,而後振顫、狂亂,身體的肌肉全然的付出。我在這個小室裡於是開始思索:「舞蹈是什麼?」「表演是什麼?」「藝術是什麼?」,為一晚的演出,或許只是幾個人,她/他的生命卻在這一刻向你展開,(她的外衣滑落),而後消逝,回去。她又震顫,背部的肌理都像在對你說話;然後她便回去了,走向暗裡、她自己的世界,你的世界又與她相隔。我想及2014「下一個編舞計畫」裡「異鄉」裡的蘇品文,甚至今年藝穗節改編自Sarah Kane「渴求」裡的她;以及去年8月,同樣由世紀當代策劃的「驅動城市RAM記憶體」4城市串演中,香港張天穎演出的「星塵」,藝術家們全都是在那一刻將她的身體、心靈、甚至世界,向你展開。毫無保留地。那種託付、信任,「值嗎?」正在這時門內的她依然蜷動著、肌肉賁張,不屈,很好!
 

慢性 駸壞

第三段44-22的音樂、劇場作品「慢性駸壞」,則是個氣氛、形式均較先前迥異的作品,一開始,當是以音樂作主導,而演員唸白以節奏、聲韻相應和時,作品的迷人張力還在。但是,當隨著演員的獨白文本堆砌越來越高,觀眾要隨著她的語調、影像的故事內容不斷解析、消化著全作要傳達的訊息時,整個觀賞的經驗變成一個負擔過重的理智腦力激盪!遑論要理解其中夾雜的食安/純粹、愛情/背叛相對應問題。張懷文負責的舞蹈部分,反是回看時平復全作焦躁、梳理作品抽象Tone 調的唯一涼劑,即便她的角色功能,只是「虛浮的小三」而已。

此次的策展「做夢也想不到的是……」原意是反映社會上發生的現象,看來卻似乎都與此無關,而與愛情多關連一些,而創作者自述後又好像不是這麼一回事。倒也無所謂!好像創作不都是這麼回事兒?策展不都這一回事?而藝術家不都這回事?但至少我們又看到了一批從肺腑出發的、年輕的聲音。