台新銀行文化藝術基金會

原文刊載於10月號文化快遞「快遞藝評」，「快遞藝評」由「台新銀行文化藝術基金會」與台北市文化局「文化快遞」合作多年，針對近期台灣表演藝術類藝文活動，提出專業評論，讓讀者看見台灣表演藝術的多面向議題與探索。

時間: 2016年8月27日（六）19:30

演出地點：臺北市 城市舞臺

撰文：張啟豐 (國立臺北藝術大學戲劇學系副教授兼系主任)

 一心歌仔戲劇團年度新作《青絲劍》，取材自唐人李公佐小說〈謝小娥傳〉及張曼娟作品〈刃髮〉，而別有創發，在編劇孫富叡巧思奇構之下，自成骨血肉胎，衍成一部以家庭恩仇為背景的俠骨情深、愛別離恨「傳奇武戲」（節目冊語），並以此重裝武戲場面，再戰江湖，完成一心創團團長孫榮輝的心願。

全劇演述謝小娥父夫被水魅劫殺、慘遭滅門之禍，其被夫段居貞一掌擊落江中保住性命，後經李公佐救治，倖免於難。三年後，小娥查得申春為凶手，於是離開公佐，女扮男裝，扮為長工，進入申府為僕，欲藉機手刃仇家報仇。不料為申春妹申蘭所愛，小娥於是順勢作戲，愈受申氏兄妹倚重。未久，公佐為尋小娥，使計進入申府為教頭，公佐對小娥的情愫再度萌發。小娥於庫房中尋得謝家被劫財物，證據確鑿，心浪翻攪，趁申春酒醉，手持段居貞所贈青絲劍，欲報仇雪恨，公佐亦率同官兵一同圍剿水魅首領申春。然而，小娥卻由申春口中得知，謝父受申家救助，然忘恩背義，致使申春父母雙亡，三年前的滅門劫殺，實為申春復仇計畫。至此，因果昭然。申春受官府制裁，小娥隱居山林，木魚青燈，公佐則一年一度，奏簫於庵外相伴。

《青絲劍》可溯至唐代傳奇的敘人寫事，繼之轉世為當代女性的心緒寫照，再次奪胎換骨，煥然而為《青絲劍》。青絲劍、李公簫，編劇對於此二物件之設定及運用，饒富趣味。青絲劍為謝小娥亡夫所贈之情愛見證，家逢巨變之後，則為父仇夫仇家仇的提醒，時時刻刻牽扯引領小娥進入血刃兇手的激情烈緒。李公佐之簫及簫聲陪伴養傷匿居的寡婦孤女，小娥後亦善蕭，而李公簫則為小娥所有，伴其入虎穴，俟公佐入申府，不論簫或簫聲，皆為小娥與公佐之間的牽連。青絲劍乃實體兵器，金屬鍊鍛，鋒利可知，奪命乃瞬目之間，此實體兵器為虛魂縹緲之段居貞的「存在」之表徵；李公簫則一介竹物，體乃中空，聲亦虛裊無可捉，但其虛裊卻無時無刻不縈繞公佐及小娥心間，此中空虛裊則為實體存在之李公佐的「空虛」之表徵。逝者段居貞乃實之以劍，存者李公佐而虛之以簫，其間自有以實為虛、以虛為實的多層翻轉；而劇情進行中，謝小娥多乃召喚虛者、棄逐實者，但是當她一旦明白因果，隱居山林，劇末場上則見李公佐幽幽簫聲虛裊探引，最終召喚謝小娥現身相見，定格，劇終。場上只聞簫聲幽然、僅見景象悠然，青絲劍已不復現，其間轉折緩踅，頗耐人尋味。

全劇之人物設定，當以謝小娥挑戰度最高。其由荳蔻年華慘遭家禍，親眼目睹父夫雙亡，獲救而立誓報酬；三年後改扮男裝進入申府，面對申蘭作戲相應，面對李公佐則多有恩義與愛情的拉扯；最後得知復仇因果，彷彿苟活存世之意義與使命乍然抽空…縱觀全劇，人物性格深沉多面富轉折，形象方面則有年齡遞進與男女轉換的不同要求，其間情緒呈現跨度極大、文戲武戲各有展現空間。演員負擔固然不小，但是可以發揮的空間則更多，孫詩珮努力從事、竭盡全力，下半場身聲更進入情況，較顯游刃有餘，就整體表現而言，直如倒吃甘蔗；若假以時日，勤加打磨，謝小娥不難成為孫詩珮極具特色的人物詮釋。

而李公佐的形象，則由〈謝小娥傳〉甫罷職江西從事的閒雲野鶴之身，一轉而為文武雙全的儒俠。其對謝小娥從救治、陪伴，而尋護、等待，暖男形象一以貫之，性格及形象之複雜轉折雖未如謝小娥，但是孫詩詠演來落落大方，不論在舉手投足、身形眉宇之間，念白唱曲、心緒情思之中，一派逸朗風範，卻又絲縷流露俠骨情深。

團長孫榮輝飾演的謝父，場次極其有限，但是每一出場就自然產生全場吸睛效果！就個人觀劇感覺而言，與其說是看謝父，毋寧看「武狀元」孫榮輝—那怕踢腿揚眉，都是一輩子的功力累積；更不必論其轉身揚袂，將戲曲節奏吃進身體裡、化入每個細胞骨節的「自然」，場上與文武場搭配，已非「嚴絲合縫」所可形容，而應乃「從心所欲、並行不悖」。更有甚者，令人意想不到的劈叉竟如此自然地出現在舞臺上，而且謝幕時再一次劈叉--能看到性命以之的資深藝人如此敬業地表演，幸甚！

一心以《狂魂》為始，逐年進行跨度極大的嘗試與實驗，至今有年，就如同《青絲劍》，本於〈謝小娥傳〉卻又另具丰姿，此實乃生命的新生與延展。一心以武立團傳家，但是世代不同、環境有異，或可將武戲傳統視為獨門養料，如此而另為衍異、再成一家，實頗值得期待，此刻正是轉蛻ING……

圖說：潯陽江水魅作亂，謝佳商船腥風血雨，就此改變謝小娥一生。圖版提供/ 一心戲劇團

圖說 ：爹、段郎，你們要我好好活下去！但失去你們，我要如何好好活下去？（謝小娥——孫詩珮飾）圖版提供/ 一心戲劇團